James Turrell debe enmarcarse dentro del Light and Space Movement
(Movimiento de la Luz y el Espacio), surgido durante las décadas de los
sesenta y los setenta en California, un área cuya historia ha estado muy
ligada a la industria aeroespacial e informática. No hay que olvidar que
James Turrell ha trabajado tomando la luz como medio y materia y que
para ello ha necesitado y utilizado siempre tecnología de última generación.
Larry Bell, Robert Irwin, Craig Kauffman, John McCracken, Peter
Alexander y Mary Corse formaron parte de esa tendencia artística que
se centró en el estudio de los fenómenos perceptivos y sensitivos, creando
instalaciones site specific, donde la luz artificial, estratégicamente situada
en el espacio o en los objetos, provocaba efectos especiales sobre
materiales transparentes, translúcidos o reflectantes procedentes de las
investigaciones más avanzadas del momento.
El objetivo principal de James Turrell fue analizar cómo se podía llegar
a transformar y conducir la experiencia de contemplar un espacio
lleno de luz. Concibió sus obras como si, en espíritu, se tratasen de escenarios
teatrales. En más de una ocasión habló de las barreras que ocasionaban
las candilejas en la escena1, pues, el actor desde su posición no
alcanzaba a ver el público, un espacio etéreo y luminoso se lo impedía.
Mientras tanto, al otro lado de esa línea, el espectador era capaz de ver
1 Torres, Ana María. “La cueva de Platón. James Turrell. Una conversación con Ana María
Torres”. TORRES, Ana María (com.) James Turrell. IVAM Institut Valencià d’Art Modern,
14.12.2004-27.2.2005. Valencia: IVAM, 2004, p. 61.
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