signar una metodología de trabajo que subrayaba la importancia del tratamiento
del material sobre la forma y la composición; el tachisme (tachismo), expresión
utilizada por Charles Estienne en 1954 para excluir la imitación y la geometría del
lenguaje pictórico y ensalzar el color de la materia; y Un Art Autre (Otro Arte) que
Tapié formalizó en una exposición homónima en 1952, tomando como base la idea
de la escritura de los signos y de una caligrafía trascendental1.
Pierre Soulages fue incluido en Un Art Autre y sus pinturas estuvieron repletas de
signos que funcionaban como campos de fuerza construyendo composiciones en las
que el negro, como verdadero protagonista, actuaba como dinamizador del vacío
blanco del papel o de la tela. En la Documenta de Kassel de 1962, la crítica del momento
acusó a Soulages de no evolucionar2, quizá por no entender que su obra debía ser
contemplada como un continuum y su serialidad como un ingrediente indispensable
en su proceso pictórico. Según él, la cooperación entre el autor, el objeto y el espectador
era indispensable para vivir intensamente la poética que contenía la obra y
descubrir cómo el tiempo quedaba atrapado en su superficie.
Las herramientas de trabajo de Soulages eran poco ortodoxas, pues empleaba
sólidas brochas, cepillos rígidos y espátulas utilizadas para pintar paredes. Durante
los años cincuenta colocaba pedazos de caucho de muy diversos tamaños entre
finas tablillas que unía a mangos longitudinales a modo de grandes pinceles3. Si la
obra era de gran formato solía trabajar en horizontal, disponiéndola sobre el suelo,
y construyendo un puente de madera sobre dos patas que le servía para ejecutar sus
acciones sobre el lienzo4. Con la ayuda de todos estos instrumentos dejó sobre la
superficie de sus telas, huellas de muy diversos formatos, especialmente, a partir
de los años setenta, cuando empezó a cubrirlas por entero con gruesas capas de
pintura negra. A este tipo de obras las llamó outrenoir (más allá del negro) y las ejecutó
durante cortos periodos de tiempo, no superiores a dos o tres días, para evitar
1 Estas definiciones y más información sobre ellas pueden encontrarse en BLOK, Cor. Historia del arte abstracto,
1900- 1960. Madrid: Cátedra, D.L.1982, pp. 136 y 234-237.
2 Loers, Veit. “Soulages: 40 años de pintura”. Soulages. Museum Fridericianum, Kassel, 22 de enero - 16
de abril 1989 ; IVAM Centre Julio González, Valencia, 2 de mayo - 22 de junio 1989 ; Musée des Beaux Arts,
Nantes, 5 de julio - 30 de septiembre 1989. Valencia: IVAM Centre Julio González, cop.1989, p. 7.
3 Rygg Karberg, Andrea. Pierre Soulages: painting the light, Sammlung Essl 30.06 - 03.09.2006. Vienna:
Sammlung Essl, 2006, p. 12.
4 Rygg Karberg, op. cit, p. 12.
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