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MV: O las fuerzas del capitalismo en contra de la vida…
FG: Era el momento de las negociaciones entre Colombia y
EE.UU. para la aprobación del Tratado de Libre Comercio,
acuerdo que se estaba decidiendo de espaldas a la ciudadanía
y que allanaría el camino para la entrada de la agroindustria
norteamericana en prejuicio del pequeño agro local, la
mercantilización de la cultura y la educación, la reevaluación de
patentes farmacéuticas y una larga lista de acuerdos a favor del
gran capital.
MV: Que no ceja en su avance… Recientemente hemos visto
cómo, en este caso en Europa, el Tratado Transatlántico de
Libre Comercio, marcado por la falta de transparencia, puede
afectar de manera negativa, entre otros asuntos, a legislaciones
que protegen en alguna medida el medioambiente, ya de
por sí tan deteriorado por el crecimiento continuo como
modelo de progreso. El cuestionamiento de este modelo y del
antropocentrismo cobra protagonismo a partir de tu estancia en
Colombia. Pero antes de hablar de ella, comentar que
el mural colectivo Miss Malandra tiene precedentes en la serie
de pizarras Blackboard Jungle Dub10 y en Emboscadura11 (1994-
1995), las cuales se pueden considerar obras proto-colaborativas
o co-laboradas, en el sentido literal de trabajadas conjuntamente
con personas a quienes haces partícipe de tus exposiciones
individuales. De nuevo, la línea de fuerza del arte como sistema
de comunicación; y otra línea de fuerza es la creación de
situaciones y la experiencia colectiva de sentido.
FG: Las pizarras se pueden leer claramente como actos de
comunicación, como palimpsestos… En el trabajo con otras
personas, ya sea en talleres o no, me interesa vivir experiencias
que se depositan en diferentes contenedores; en las pizarras,
en esas superficies de pintura verde, es posible reescribir sobre
escrituras anteriores y crear tramas de huellas, alianzas, y enlaces
comunicativos.
MV: Tu experiencia en el Mediterráneo con Promociona tu vida
cotidiana la trasladas al primer seminario-taller con el mismo
título, que impartes en la Universidad de los Andes en Bogotá,
donde te instalas.
FG: Resultado de seguir imaginando el arte como
experiencia directa de la vida cotidiana. Los talleres, más que
complementarios a mi práctica artística forman parte de la
misma; desbordar el formato, más allá de lo académico y lo
didáctico, permite aventurarse en diferentes ensayos como el del
taller La ola y el océano, en el marco del proyecto del IVAM.
MV: ¿Te interesa la educación?
Alem da Àgua: Copiacabana. Un proyecto transfronterizo Alentejo-Extremadura. Gratis.
MEIAC, Badajoz. 1996
Botadura del proyecto Copiacabana en el río Guadiana en Puente Ajuda
La bellota de corcho con las contribuciones de cientos de artistas. Río Guadiana en
Puente Ajuda
Fotos: Javier Andrada
10. Mostradas en la exposición individual en Brooke Alexander, New York, 1994.
11. Emboscadura. Trabajo en colaboración con alumnos del Sacred Heart College, primer colegio integrado después del apartheid en Sudáfrica.
En el marco de la exposición Black Looks, White Myths, comisariada por Octavio Zaya para Africus ‘95, Johannesburgo.