Dansa, sons, silencis i sorolls en el museu

FamíliesInfantilL’IVAM EN VIUIVAM Centre Julio González

Mitjançant un apassionant recorregut pel museu, ens mourem travessats pels quatre elements que provoquen la vida i la creació en totes les seues formes: aigua, aire, terra i foc. Aquest deambular donarà pas a una peça de ball col·lectiva amb la qual celebrarem el fet d’estar creant i movent-nos juntes.

El taller Quina dansa! és una peça en moviment que beurà de les participants que formen cada sessió. El recorregut proposat podrà ser modificat o alterat depenent de cada grup participant.

 

Dates:

Dissabte 21 de desembre, a les 17:30h

Divendres 27 de desembre, a les 12h

Relacionats

A l’IVAM per Nadal

20 des. 2024 – 05 gen. 2025
EducacióTallersVisitesIVAM Centre Julio González

Un acostament en família a l'exposició Juana Francés

FamíliesIVAM Centre Julio González

En esta original proposta per l’exposició Juana Francés, recorrerem l’obra de l’artista des de la perspectiva d’un àcar de la pols. Este curiós personatge vindrà al museu per a fer-nos reflexionar sobre l’invisible que hi ha a vegades al nostre al voltant, les xicotetes (o grans coses) que passen i ningú mira, però que afecten en gran manera la vida de la gent. A través de les imatges de Juana Francés farem visible el que considerem lleig perquè la majoria de les vegades és ací on estan les coses més tendres de la vida.

Relacionats

Juana Francés

06 nov. 2024 – 09 mar. 2025
ExposicióIVAM Centre Julio González

A l’IVAM per Nadal

20 des. 2024 – 05 gen. 2025
EducacióTallersVisitesIVAM Centre Julio González

Proposta de joc lliure en el museu per a primera infància

InfantilTallerIVAM Centre Julio González

La Juguetoría de l’IVAM torna per Nadal. Esta proposta transforma l’espai del museu en una oportunitat de joc i sorpresa, exploració i trobada i continua la línia de força Juga l‘IVAM!, amb la qual proposem el museu com a espai de joc on la infància es fa protagonista.

Instal·lada de manera permanent tots els dies d’obertura del museu en l’IVAMlab2, La Juguetoría de l’IVAM proposa convertir l’espai en una factoria d’experiències de joc a través d’objectes que es convertixen en joguets diferents amb cada gest, decisió o acció compartida.

Esta col·lecció particular de peces, dissenyades per Sara San Gregorio i Alicia Gutiérrez, convida a explorar i experimentar amb elements tan diversos com llum, reflexos, volum, textures, recorreguts, rotacions, contencions, posicions, mirades, trasllats, o construccions. Els objectes estan disposats en l’espai perquè l’experimentació aparega de manera natural i la trobada succeïsca de manera espontània.

És una activitat recomanada per a xiquets i xiquetes de 0 a 4 anys i les seues famílies, amb reserva prèvia.

Relacionats

A l’IVAM per Nadal

20 des. 2024 – 05 gen. 2025
EducacióTallersVisitesIVAM Centre Julio González

Juga l’IVAM!

20 jul. 2024 – 25 ago. 2024
EducacióTallersIVAM Centre Julio González

Programació especial amb activitats en família i visites a les exposicions

EducacióTallersVisitesIVAM Centre Julio González

En esta època de l’any, l’IVAM obri les seues portes amb la voluntat d’oferir el seu espai i la seua programació a la trobada d’un temps de qualitat en família i en companyia.

A través d’una programació rica i diversa, els espais del museu podran habitar-se i recórrer-se de molt diverses formes, amb tallers, visites i propostes de l’equip de mediació de l’IVAM-Centre Julio González. És una gran oportunitat de continuar aprenent i gaudint, a partir de les exposicions de l’IVAM, també per Nadal.

 

PROPOSTES FAMILIARS

La Juguetoría nadalenca de l’IVAM

Del 20 de desembre de 2024 al 5 de gener de 2025, d’11 a 14h i de 16.30 a 18:30h

Proposta per a famílies amb xiquets de 0-4 anys

Amb reserva prèvia

 

Taller Quina dansa!

21 de desembre a les 17:30h i 27 de desembre a les 12h

Un recorregut per les exposicions de l’IVAM a través del moviment i l’expressió corporal, per a famílies amb criatures de 2-6 anys

Amb reserva prèvia

 

Taller Al museu? Noooo!

26 de desembre a les 12h

Visita dinamitzada per l’exposició Ser artista. Julio González (19 des. 2024 – 18 gen. 2025) amb accions de creació col·laborativa

A partir de 6 anys

Amb reserva prèvia

 

Una visiteta a l’IVAM

26 i 27 desembre a les 12h

Visites per a adults, acompanyats amb bebés fins a dotze mesos.

26 desembre a l’exposició: Simone Fattal. Suspensió de la incredulitat (valencià)

27 desembre gener a l’exposició: Ser artista. Julio González (castellà)

Amb reserva prèvia.

 

Taller Jo passava per ací

31 de desembre a les 12h 

Mediació familiar de l’exposició Pinazo. Identitats amb activació lúdica

A partir de 6 anys

Amb reserva prèvia

 

Taller Fer visible l’invisible: Un àcar en l’obra de Juana Francés

28 de desembre a les 17:30h

Una proposta lúdica i performativa al voltant de l’exposició Juana Francés

Amb reserva prèvia

 

La Sala blana de l’IVAM

En horari d’obertura del museu

Espai de joc i descans especialment condicionat per a famílies amb bebés fins a dotze mesos

Sense reserva prèvia

 

VISITAS COMENTADES *

* Totes les visites requerixen reserva prèvia

Relacionats

La Sala Blana de l’IVAM

07 oct. 2024 – 31 des. 2024
FamíliesIVAM Centre Julio González

Una visiteta a l’IVAM

25 set. 2024 – 05 gen. 2025
FamíliesMediacióIVAM Centre Julio González

Al museu? NOOOO!

15 set. 2024 – 27 des. 2024
FamíliesInfantilIVAM Centre Julio González
Nota de premsaIVAM Centre Julio González
  • La comisaria Mª Jesús Folch y Mónica Pérez Blanquer desvelarán las claves de una muestra que reivindica la obra de la artista alicantina
  • El museo reúne más de 130 obras que repasan todas sus facetas artísticas, más allá de su contribución al informalismo, y da una visión más intimista de su arte

València (26.11.24). El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) rinde homenaje a la artista alicantina Juana Francés en el centenario de su nacimiento con una muestra antológica que, tras su paso por el IVAM Alcoi y el Centro Niemeyer de Avilés, profundiza en su trayectoria vital y artística y se amplía con piezas inéditas.

En el marco de la muestra, que se podrá ver hasta marzo de 2025, este próximo jueves, 28 de noviembre, la comisaria y conservadora del IVAM, Mª Jesús Folch junto a Mónica Pérez Blanquer, gestora cultural especializada en teatro, ofrecerán la charla ‘Aquí también habitan dioses’. En ella desvelarán las claves de una muestra que reivindica el papel de la obra de Juana Francés en la historia del arte español, más allá de su contribución al informalismo y desde una perspectiva de género.

Durante la charla dialogarán en torno a la exposición, que se puede ver en la galería 4, “una muestra que trata de dar una visión más intimista del arte de Juana Francés, analizando las huellas documentales dibujadas por su archivo personal, descubriendo parcelas inéditas de su trayectoria como su participación en los poblados de Colonización a partir de 1956 o su producción de dibujos informalistas realizados entre 1963 y 1979”, ha explicado Mª Jesús Folch.

Este proyecto estudia la totalidad de la producción de Juana Francés, a través de 131 piezas de pintura, escultura, grabado y dibujo, procedentes, principalmente de los cuatro museos y centros de arte españoles que custodian su obra: el IVAM, el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneos Pablo Serrano. La exposición se detiene asimismo en examinar sus fuentes de inspiración, como la influencia que tuvo sobre su obra la Generación del 98, el Teatro del Absurdo, el avance tecnológico e industrial y los viajes interestelares.

Folch ha destacado la singularidad de la exposición en València con nuevas aportaciones por parte de estos cuatro museos que han complementado la muestra con obra inédita de Juana Francés. A ellos se suman nuevas instituciones como el Instituto de Turismo de España, la Colección de Susana Spadoni o el Museo de Bellas Artes de Bilbao que han prestado piezas de gran interés histórico donde destaca una de las obras estrella de la muestra, Homínidos Angélicos (1970) del Museo Bellas Artes de Bilbao.

Asimismo, la muestra reúne un importante fondo documental (120 documentos) procedentes no sólo del Archivo personal de Juana Francés, ubicado IAACC Pablo Serrano de Zaragoza, sino también del Archivo familiar Fernández del Amo de Madrid, el Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música (CDAEM) INAEM – Ministerio de Cultura y Deporte, las Bibliotecas y Centros de Documentación del MNCARS y del IVAM.

La exposición está dividida en sus cuatro etapas artísticas conocidas que reflejan la confrontación entre figuración y abstracción, entre crítica sociológica y expresividad matérica.

El marco temporal de las Bienales Hispanoamericanas envuelve la primera etapa de una figuración enigmática, de carácter italianizante, repleta de una iconografía dominada por el silencio, la autocensura y la incomunicación (1950-1954). Le siguen dos secciones dedicadas a la abstracción: la informalista (1956-1963) y su relación con el grupo El Paso (1957-1960) y la cosmológica, dedicada a plasmar su cosmovisión del universo y la naturaleza a través del movimiento y el color en su serie Cometas y Fondos submarinos (1980- 1990).

Por último, la muestra termina con su serie más larga, de casi veinte años de duración, y de signo más crítico e ideológico a la que titula El Hombre y la Ciudad. Según Folch “este último bloque arranca con sus Paisajes y Tierras de España (1960-1963), conjunto de obras todavía de raíz informalista que presenta un hilo referencial con la Generación del 98 y se transforma en su serie El Hombre y la Ciudad (1963-1979), conformada por espectaculares piezas de carácter escenográfico en las que denuncia un entorno humano angustioso y agobiante producto de la creciente industrialización de la España de finales de los años sesenta, en el contexto mundial de la Guerra Fría.

Relacionats

Juana Francés

06 nov. 2024 – 09 mar. 2025
ExposicióIVAM Centre Julio González

Ací també habiten déus. Juana Francés

28 nov. 2024
ConversesIVAM Centre Julio González
Nota de premsaIVAM Centre Julio González
  • Simone Fattal viajará desde París para presentar su exposición con 85 obras que recorren toda su trayectoria
  • El museo aplaza la ceremonia de entrega del premio Julio González a la artista en señal de duelo por las víctimas de la DANA

València (25.11.24). El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) aplaza al próximo 12 de diciembre la inauguración de la exposición dedicada a la artista Simone Fattal, premio Julio González 2024, que estaba prevista para esta semana. La muestra reúne 85 obras que revisan las principales líneas de trabajo de esta creadora franco-libanesa.

El museo ha decidido aplazar la ceremonia de entrega del premio Julio González, prevista inicialmente para el 28 de noviembre, al próximo año 2025 en señal de duelo por las víctimas de la riada. En su lugar, la artista presentará su exposición en una conversación con uno de los comisarios de la muestra, Rafa Barber, con el fin de acercar al público las claves del proyecto que se exhibirá en el IVAM hasta junio de 2025.

El museo, que se ha volcado las últimas semanas en ofrecerse como un espacio de ayuda y de cuidados para las personas afectadas por la riada habilitando almacenes para la recogida de alimentos y agua, mantiene su programación prevista con algunas modificaciones en sus exposiciones. La muestra en torno a la obra de Gabriel Cualladó, que parte de una investigación exhaustiva de los fondos de este autor presentes en la Colección del IVAM, se pospone al 19 de diciembre y la exposición ‘Senga Nengudi y Maren Hassinger’ se traslada a comienzos del 2025.

El propósito del IVAM con estas modificaciones es mantener su compromiso con las empresas de transporte y logística del arte valencianas, así como con otros proveedores encargados de la producción de exposiciones implicadas en estos proyectos y que se han visto afectados por las graves consecuencias de la DANA en València.

 

Simone Fattal

‘Suspensión de la incredulidad’ es el título de la primera gran muestra en España de la creadora multidisciplinar Simone Fattal, que expuso en el año 2019 en el PS1 del MoMA de Nueva York. La muestra reúne un total de 85 obras que revisan toda la trayectoria de la artista, procedentes de lugares como París, Milán y Emiratos Árabes Unidos.

Simone Fattal es la ganadora del Premio Julio González, un galardón que ha distinguido a artistas como Georg Baselitz, Anish Kapoor, Annette Messager, Robert Rauschenberg, Mona Hatoum, Miquel Navarro, Carmen Calvo, Pierre Soulages, Frank Stella, Jasper Johns, Christian Boltanski o Andreu Alfaro. Desde el año 2016 el premio Julio González es bienal y está dotado con 20.000 euros.

Relacionats

Simone Fattal. Suspensió de la incredulitat

12 des. 2024 – 01 jun. 2025
ExposicióIVAM Centre Julio González

Un projecte de Ricardo Ruiz

AltresIVAM Centre Julio GonzálezTerritori

El projecte titulat Pólvora, cos, so (2024) de Ricardo Ruiz pretén entendre una de les manifestacions sonores més arrelades i pròpies del territori festiu valencià, la mascletà, i establir les possibles connexions amb altres disciplines de l’art sonor.

Després de les trobades i escoltes realitzats en la discoteca Spook i en la Falla Arrancapins al llarg de l’us últims mesos, es durà a terme la tercera i última trobada del projecte el pròxim dia 14 de desembre a les 17h a l’auditori del museu. En esta ocasió, es presentarà el documental que arreplega la investigació de Ricardo Ruiz al llarg d’enguany, gravat i dirigit per Andreu Signes, que, a més de visibilitzar el procés de treball, incorpora imatges d’arxiu, així com una sèrie d’entrevistes a artistes sonors, pirotècniques, discjockeys, polvoristes, filòsofs o coheteres. Entre els entrevistats es troben, entre altres, l’artista Pedro G. Romero, els artistes sonors Miguel Molina o Llorenç Barber, les discjockeys Lucía Gea o Sou Allen, el filòsof Vicente Pizcueta o les coheteres María José Lora, Reyes Martí o Nuria Martí.

Després del visionat del documental, tindrà lloc una actuació en directe per part de l’artista Polifeme, que combinarà el banc sonor gravat en la Pirotècnia Hns. Caballer amb els sons que formen la mascletà, germen de tot l’arxiu sonor generat.

Polifeme és una proposta d’art sonor l’objectiu del qual és explorar els diversos camins de la creació musical a través de la suma d’ones electromagnètiques. Amb el temps, la línia d’investigació principal de Polifeme ha anat adquirint múltiples facetes, encara que inicialment, el focus del seu treball se centrava en l’entorn i les possibilitats acústiques de l’electromagnetisme i les ones de ràdio que ens envolten, amb el temps va virar per a mirar cap a “l’espai interior”, al ritme biològic que ens mou i és tan primitiu com l’origen de la vida. Gràcies a l’ús d’electrocardiògrafs i monitors fetals extrau, amplifica i imprimeix el seu pols, posant de manifest que som ritme i explorant l’ús del batec com a font per al control d’aparells rítmics.

 

Horari

  • 17h: Presentació del documental per part d’Andreu Signes i Ricardo Ruiz
  • 18h: Actuació de Polifeme

 

Col·labora

 

Relacionats

Pólvora, cos, so. Un projecte de Ricardo Ruiz

02 mar. 2024 – 18 mar. 2024
AltresIVAM Centre Julio GonzálezTerritori

Pólvora, cos, so. IVAM – SPOOK

02 mar. 2024
MúsicaIVAM Centre Julio GonzálezTerritori

Pólvora, cos, so. IVAM – ARRANCAPINS

18 mar. 2024
AltresIVAM Centre Julio GonzálezTerritori

Una conversa a l'atzar de Gema Quiles, Juan de Dios Morenilla i Bella Báguena

Art i ContextConversesTallersIVAM Centre Julio González

Bingo! és una conversa a tres bandes convertida en sessió de bingo. A partir de conceptes i problemàtiques associats a la seua pràctica, Gema Quiles, Bella Báguena i Juan de Dios Morenilla (artistes del programa Art i Context 2023-2025) proposaran al públic una partida de bingo, lleugerament diferent de les habituals: en lloc de números, els cartons contindran paraules i expressions que permetran a les assistents guiar de manera atzarosa la conversa entre les tres participants, suscitant connexions inesperades.

Relacionats

PAC arxiu

05 nov. 2021

Zona d'estudi. Possibles arqueologies del gest

DanzaEscèniquesIVAM Centre Julio González

Per tercer any consecutiu la APDCV (Associació de Professionals de Dansa de la Comunitat Valenciana) en col·laboració amb l’IVAM, impulsa el projecte Motors de Creació. Un projecte que se centra en compartir amb el sector artístic, professional i el públic general els processos de creació d’artistes de dansa i/o, pel seu interés específic, altres artistes de les arts escèniques o performatives.

La proposta, comissariada per Santiago Ribelles, consistix enguany en l’obertura d’un laboratori d’investigació (Zona de Estudio) que sorgix de la trobada entre el col·lectiu valencià emergent La RepetidoraGuillermo Llorens i Mariana Valero – i la creadora, investigadora i pedagoga madrilenya Maite Larrañeta.

La pràctica artística La Repartidora es caracteritza per una perspectiva somàtica del moviment, la influència del pensament de Victoria Pérez Royo i pel qüestionament, de la identitat i la cultura popular. Esta pràctica es posa en diàleg amb l’ampli bagatge de Maite Larrañeta en les pràctiques creatives i metodològiques derivades de la dansa postmoderna americana, així com la seua experiència en la ideokinesis i la psicologia del desenvolupament

 

Zona d’estudi (laboratori d’investigació). Possibles arqueologies del gest

Enguany la proposta de Motors de Creació es focalitza en el desenvolupament d’un laboratori d’investigació obert al públic i articulat a partir dels següents plantejaments establits per Larrañeta i La Repetidora:

Maneres de caminar, d’asseure’s, de saludar, danses al ritme de músiques, maneres de moure’s, figures. El cos és un arxiu viu que preserva i transforma, un lloc on conviu el passat, el present i el futur. És una casa encantada, on la memòria, la creativitat i el desconegut ixen a ballar en forma de fantasmes.

El cos arxiu és un cos ple de fantasmes.

Crear un espai per a abordar i generar juntxs una sèrie de preguntes que interpel·len a un cos col·lectiu.

Quins fantasmes compartim? Com es revelen? Són els ritmes compostos el fantasma de l’àvia? Quanta ficció hi ha en el record? On està el límit entre la ficció i la memòria? On comença el meu cos i acaba el fantasma? Quan acabarà això? Ballem per a oblidar?

Si el cos és una casa encantada, habitada per fantasmes, els espectres són arxius, són gestos, músiques, danses, paraules.

 

ESPAI PER A COMPARTIR – Dispositiu de transmissió

El laboratori desenvolupat durant els dies 12, 13 i 14 en l’IVAM culminarà en una posada en comú, el dia 15 de desembre a les 19h en La Mutant Espai d’Arts Vives, amb un públic més ampli a mode d’espai obert per a la reflexió sobre els processos de creació duts a terme. Este dia serà compartit amb una altra Zona d’Estudi desenvolupada en Espai LaGranja, centrada en els motors de creació de Julia Zac, acompanyada per Vicente Arlandis.

 

Qüestions pràctiques

  • Dates: 12, 13, i 14 de desembre
  • Horari: 16-19h
  • Lloc: IVAMlab2
  • Dirigit a: Persones amb interés en el moviment, la dansa, les arts vives, la performance, el cos com a nucli de la creació artística i especialment en els mecanismes, els motors, els disparadors per a la creació artística.
  • Edats: de 18 anys en avant, sense límit d’edat.
  • Inscripcions: es realitzaran mitjançant el mail reserves_ext@ivam.es, les i els aspirants han d’indicar nom, telèfon de contacte, DNI i edat. La selecció de participants es realitzarà segons orde d’arribada, atenent també la diversitat d’edats per a fer-ho el més plural possible.

Relacionats

Cicle Motors de Creació

14, 15 i 16 des. 2023
EscèniquesIVAM Centre Julio González

Motors de Creació

23, 24, 25 i 26 nov. 2022
EscèniquesIVAM Centre Julio González

Premi Julio González 2024. Conversa a càrrec de l'artista al costat del comissari Rafa Barber

ConversesIVAM Centre Julio González

Com a acte previ a la inauguració de l’exposició Simone Fattal. Suspensió de la incredulitat, tindrà lloc una conversa entre la mateixa artista franc-libanesa amb un dels comissaris de la mostra, Rafa Barber, amb la finalitat d’acostar al públic la trajectòria de Fattal, així com els plantejaments sobre els quals s’erigix l’exposició. Fattal ha sigut guardonada amb el Premi Internacional Julio González 2024 per la seua contribució a l’art contemporani.

Les seues obres s’han exposat a tot el món, destacant el MoMA PS1 (Projecció de pel·lícules), Sharjah Art Foundation, Sharjah, Beirut Art Center, Beirut, FIAC, Art Dubai, Musée du Luxembourg, Bienal de Venecia o el Musée Yves Saint Laurent Marrakech. També s’han publicat en The New York Times, Art Review, Frieze, Mousse, etc. Amb motiu de l’exposició, es publicarà un catàleg que inclourà textos dels comissaris, així com contribucions de professionals com Jacqueline Burckhardt i Omar Kholeif.

Després de la xarrada es donarà pas a la visita d’exposició per part del públic:

19h: Presentació a l’Auditori Carmen Alborch de l’IVAM

20h: Inauguració

21h: Programa en directe ‘Efecto Doppler’ de Radio 3 amb La Habitación Roja

Relacionats

Simone Fattal. Suspensió de la incredulitat

12 des. 2024 – 01 jun. 2025
ExposicióIVAM Centre Julio González

Dramatització del projecte de Tania Safura Adam

EscèniquesIVAM Centre Julio González

La investigadora Tania Safura Adam i la directora i dramaturga Adeline Flaun composen en esta proposta escènica un collage visual i sonor a partir de les històries rescatades de persones africanes i afrodescendents a la península Ibèrica.

Davant el silenci al voltant de les històries de vida de les persones africanes i afrodescendents a la península Ibèrica, el projecte de recerca “Espanya Negra: viatge cap a la negritud en l’espai-temps” reivindica l’existència de múltiples relats atrapats en documents, en la literatura, en la música, en l’àmbit domèstic, en l’oralitat i en una gran varietat d’elements de la cultura popular des del segle XV fins als nostres dies. Aquests materials conformen un Arxiu Negre en constant creació.

En esta proposta escènica, Tania Safura Adam i Adeline Flaun convoquen els arxius recuperats i invoquen els testimonis ancestrals per tornar a la vida els relats, esdeveniments, moments i personatges. Les històries es van superposant i el temps col·lapsa per a mostrar similituds entre les vides negres des del segle XVI fins hui. Les interpretacions de veus de testimonis reals suggereixen una espiral de silencis, opressions i violències, però també d’agències i resiliències.

Espanya Negra és un projecte de recerca en xarxa a partir de la col·laboració de quatre institucions: l’ARTIUM a Vitoria-Gasteiz, l’IVAM a València, el MNCARS a Madrid i a Barcelona, el CCCB i l’Ajuntament. Una part d’aquest arxiu es pot veure durant la Biennal Manifesta 15 a la Seu de la Gustau Gili: Arxius Negres: Fragments d’una metròpoli anticolonial.

 

Investigacions col·laboratives:

Espanya Negra durant l’any 2023 va treballar juntament amb ARTIUM al País Basc, CCCB a Catalunya, IVAM a València i voltants, i MNCARS a Madrid, i un equip d’investigadors amb la finalitat de recuperar persones, històries i experiències que configuren eixa memòria negra d’Espanya.

Coordinació general i comissariat: Tania Safura Adam
Coordinación equips: Kira Bermúdez
Investigadoras Artium Museoa Vitòria: Laida Memba Ikuga, Jatou Fall
Investigadoras IVAM a València: Esther García Ejome, Anthony Hall, Gabriella Nuru
Investigadoras CCCB a Catalunya: Tania Safura Adam, Laida Memba Ikuga
Investigadora Madrid: América Nicte-Ha
Dramatització: Adeline Flaun

Relacionats

Espanya Negra. Convocatòria oberta

01 set. 2022 – 15 set. 2022
EducacióIVAM Centre Julio GonzálezTerritori

Una aproximació procesual a Cualladó, conferència a càrrec de la comissària Sandra Moros

ConversesIVAM Centre Julio González

Com a acte previ a la inauguració de l’exposició Cualladó: arxiu / obra la comissària de l’exposició i conservadora de fotografia de l’IVAM, Sandra Moros, impartirà la conferència “Una aproximació processual a Cualladó”, en la qual presentarà i desgranarà part de la investigació associada a la mostra.

L’exposició dedicada a l’artista de la col·lecció de l’IVAM Gabriel Cualladó (Massanassa, València, 1925 – Madrid, 2003) pretén aproximar-se a l’univers de Cualladó des dels seus orígens visibilitzant el seu treball com a fotògraf, però també com a col·leccionista, escriptor o editor. El seu arxiu —format per correu, fullets, invitacions i molts altres documents— i la seua fantàstica biblioteca, única a Espanya, permeten construir no sols el seu treball, sinó també la història i el desenrotllament de la fotografia a Espanya; des de l’associacionisme de caràcter amateur fins al reconeixement oficial de la fotografia com a gènere artístic, pel qual va ser guardonat amb el Premi Nacional de Fotografia en 1994.

19h: Presentació a l’Auditori Carmen Alborch de l’IVAM

20h: Inauguració

 

Relacionats

Cualladó: arxiu / obra

19 des. 2024 – 27 abr. 2025
Col·leccióExposicióIVAM Centre Julio González

Visita ‘Cualladó: arxiu / obra’

22 des. 2024 – 27 abr. 2025
MediacióIVAM Centre Julio González