Programa d'Art i Context

Art i ContextTallersIVAM Centre Julio González

Raúl Lorenzo, Sonia Tarazona, Ale Granero i Marina González Guerreiro

Marina González Guerreiro proposa una activitat plural com a part de la seua investigació en el Programa d’Art i Context de l’IVAM. Encara que la inscripció es permet per separat a cadascun dels exercicis, es recomana participar en les tres propostes.

Ale, Sonia, Raúl i Marina ens proposen tres exercicis d’escriptura, tres xicotetes excursions per a intentar eixir del temps. Entenent l’escriptura de manera àmplia, com a registre o desig de registrar, ens allunyarem del temps lineal, cronològic, productivista i alienador que impera, per a permetre que emergisquen dinàmiques com la pausa, l’espera, l’observació o la divagació. Sense trucs d’escapisme, ens n’anem.

Dimarts 27 de setembre, 18.30 h.

Una pregunta.

Raúl Lorenzo i Marina González Guerreiro

Des de la creença que una pregunta pot viatjar cap a una resposta com l’aigua cap a la set (Antropologia de l’aigua, Anne Carson), proposem un passeig lliure per la desembocadura del barranc del Carraixet en el qual cada participant es farà càrrec d’una pregunta plantejada per una altra persona, a manera d’amic invisible. Sense caure en la urgència que imposa al dubte una resolució immediata, en aquest exercici de correspondències i interpretacions permetrem que la pregunta ens mostre el seu ritme.

Divendres 30 de setembre, 18.30 h.

Un seient propi. Escriptura d’un quadern de bitàcola en un vaixell urbà.

Sonia Tarazona i Marina González Guerreiro

Un seient propi. Escriptura d’un quadern de bitàcola en un vaixell urbà naix de la falta d’espai i temps amb une mateix a les ciutats i planteja un exercici d’escriptura automàtica immersiva en un dels autobusos públics de la línia C1 Centre Històric, partint de la parada EMT 796 – IVAM. L’activitat consta de tres parts: lectura col·lectiva de textos relacionats amb el tema i explicació de la dinàmica, viatge i escriptura del quadern bitàcola, lectura dels textos del quadern de manera anònima.

Divendres 30 de setembre, 21.00 h.

Observatori de l’inesperat.

Ale Granero i Marina González Guerreiro

Quan pensem en la caiguda d’un llamp, la majoria de la gent el fem imaginant una tempesta i no esperem que caiga en un dia buidat. No obstant això, és possible que aqueix dia l’improbable succeïsca. Cos amb cos construirem un observatori des del qual esperar l’inesperat i pensar en tot allò que ens cau del cel o ens ve donat. Al final de l’activitat tractarem de traçar un mapa amb les nostres observacions.

Relacionats

Un seient propi. Marina González Guerreiro i Sonia Tarazona

30 set. 2022
Art i ContextTallersIVAM Centre Julio González

Observatori de l’inesperat. Marina González Guerreiro i Ale Granero

30 set. 2022
Art i ContextTallersIVAM Centre Julio González

Una pregunta. Marina González Guerreiro i Raúl Lorenzo

27 set. 2022
Art i ContextTallersIVAM Centre Julio González

Activitat organitzada amb Mostra Viva del Mediterrani

ConversesIVAM Centre Julio González

Nuccio Ordine és un assagista i intel·lectual de talla internacional i un dels més respectats a Europa. Es defineix com un defensor acèrrim de les humanitats en el sistema educatiu i és autor d’obres memorables com La utilitat de l’inútil, un fenomen editorial que ha triomfat a tot el món. Conversarà amb l’editor i periodista Manolo Gil al voltant de la mort de les humanitats, la literatura i la solidaritat humana, així com ens revelarà els clàssics que més li han influenciat.

Mostra Viva del Mediterrani

Un projecte de dansa i moviment per a joves de 14 a 17

MediacióDansa i performanceJovesIVAM Centre Julio González

El projecte Pump The Beat és un projecte per a joves de 14 a 17 anys i dansa urbana: hip-hop, break danse, electro, voguing, etc. De la mà del col·lectiu Club Mutante, desenvoluparem trobades per a afavorir l’acostament a les diferents tendències urbanes, generant espais per al diàleg entre les exposicions de l’IVAM i els cossos dels joves participants.

A través de sessions d’hora i mitja de duració els dimecres a la vesprada, el grup de joves residents en l’IVAM desenvoluparà, gràcies dels aprenentatges i tot el viscut, un projecte conjunt al llarg de curs escolar, que es podrà visibilitzar el 29 d’abril de 2023, Dia Internacional de la Dansa. Per a això, comptarem amb convidats especials referents de la dansa urbana de diferents escenes que, en format de workshop, aportaran altres mirades i trajectòries a l’equip mutant.

Circuit de jocs "tape art!" al Jardí de l'IVAM

FamíliesBarriIVAM Centre Julio González

El Colectivo TAV (Tape art València) ens convida a jugar i intervindre el Jardí de l’IVAM amb cintes adhesives de colors, permetent explorar aquest espai a l’aire lliure del museu en família i transformant els llocs compartits de manera sostenible i efímera.

El tape art ens permetrà dialogar amb l’entorn d’una forma creativa en sessions on el color, el moviment, les formes, les ombres i els racons seran l’excusa per a transformar lliurement el jardí del museu, amb tots els seus elements, en un circuit urbà de gamificació i participació artística.

Colectivo TAV és un col·lectiu artístic impulsor del Tape Art a Espanya. Creen il·lustracions efímeres sobre parets o solament amb cintes adhesives de colors. Va sorgir en 2011 amb una il·lusió i una missió: donar a conéixer el Tape Art. Des de llavors fins hui han realitzat prop de 200 intervencions per a marques comercials, esdeveniments o certàmens artístics, així com col·laborat amb artistes i altres col·lectius. El Colectivo TAV són José Miguel Piquer, Álvaro Navarro i Nadia Montero.

*Els dies en què les inclemències de l’oratge no permeten dur a terme l’activitat al Jardí de l’IVAM, el taller es realitzarà en un altre espai, com al vestíbul del museu.

Dates:
9 i 23 octubre 2022
6 novembre 2022
11 desembre 2022

Experiment stop motion a partir del dibuix d'Ignacio Pinazo

FamíliesIVAM Centre Julio González

Quan passegem per la ciutat ens convertim en autèntics captadors de moments: Ens movem i aturem. Busquem, ens creuem, trobem. Mirem, som mirats. Xarrem i reflexionem. Juguem! L’IVAM ofereix la possibilitat d’experimentar en família en un taller creatiu a partir de l’exposició Pinazo en l’espai públic (01 juliol 2022 – 15 octubre 2023)
A partir del retrat i del dibuix al natural, aprendrem a animar els nostres dibuixos mitjançant la tècnica stop motion. Els esbossos ràpids i les pintures urbanes d’Ignacio Pinazo seran el detonant d’aquest experiment creatiu, utilitzant per a això, per descomptat, les eines que proporcionen les tecnologies contemporànies.

Emilio Martí és cineasta, animador, artterapeuta i educador. El seu treball animat és experimental i, sovint, té com a temàtica els drets humans. A més, col·labora habitualment amb centres escolars i col·lectius vulnerables per a realitzar peces cooperatives d’animació. La seua investigació acadèmica sol centrar-se en la temàtica LGTBQI+ i la seua representació en el medi animat.

Dates:
2 i 30 d’octubre 2022
13 i 27 novembre 2022

El museu clausura les dues mostres aquest diumenge 4 de setembre amb visites comentades durant el cap de setmana

Nota de premsaIVAM Centre Julio González

València (02.09.22). L’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) clausura aquest diumenge 4 de setembre les exposicions ‘Anna Boghiguian. A vegades, inesperadament, el present es troba amb el passat’ i ‘Zanele Muholi’. El públic que s’acoste fins al museu valencià al llarg del cap de setmana podrà gaudir de visites comentades per a descobrir les dues exposicions.

La mostra dedicada a Zanele Muholi és la més completa dedicada a aquesta fotògrafa i ‘activiste’ visual, com ella mateixa es defineix. En el seu treball documenta les vides de les persones negres LGTBIQ+, la majoria d’elles al seu país d’origen, Sud-àfrica. Amb la seua fotografia denuncia injustícies i aspira a educar a través d’uns relats visuals positius de comunitats fins ara poc o gens representades. Muholi dirigeix també la lent cap a si per a crear uns autoretrats en què explora conceptes de raça, història i representació. Amb motiu de la clausura, el dissabte 3 de setembre el museu ha organitzat una visita comentada a l’exposició a partir de les 18.00 hores.

El diumenge 4 de setembre és l’últim dia per a visitar la primera exposició monogràfica a Espanya de l’artista nascuda al Caire, però d’origen armeni, Anna Boghiguian. ‘A vegades, inesperadament, el present es troba amb el passat’ és el títol de la mostra, realitzada en col·laboració amb el Museum für Gegenwartskunst de Siegen, en la qual l’artista fa visible l’impacte i les conseqüències econòmiques, socials i polítiques que tenen determinats esdeveniments històrics. Per a fer-ho, empra mitjans tan dispars com l’escriptura, la pintura, el dibuix, el ‘collage’ o la instal·lació, amb els quals conforma assajos visuals, a manera de diaris autobiogràfics.

La sala reuneix algunes de les seues sèries més conegudes, com ‘Del palau a la rasa’ (2021), en la qual aborda els interessos europeus en la construcció del canal de Suez, o ‘Vents teixits. La construcció d’una economia: matèries primeres costoses’ (2016), sobre el comerç mundial del cotó i les atrocitats que van patir els esclaus africans. Una altra de les instal·lacions més cridaneres està composta per més de 300 panells d’abelles que estenen la seua aroma de mel per la galeria, amb la qual cosa alerta sobre la gran mortalitat d’aquests insectes a tot el món per l’ús de pesticides, la contaminació atmosfèrica i el canvi climàtic. El diumenge 4 de setembre a les 12.00 hores l’IVAM ha organitzat un recorregut comentat per l’exposició de Boghiguian (es requereix inscripció prèvia).

Galeria

Activitat del programa desenvolupat per LUCE en el marc de l'exposició Pinazo en l'espai públic

IVAM Centre Julio González

Us proposem un passeig per la ciutat de València amb el qual activarem una selecció de llocs registrats en les obres de Pinazo, que coincideixen amb la geografia personal de LUCE.

Cartografia compartida es configura com un tríptic o activitat en tres actes i amb tres protagonistes: LUCE, Pinazo i la ciutat de València. Es desplega a través de tres passejos en els quals reflexionar sobre la ciutat i el seu paper com a generadora d’impulsos creatius. Al mateix temps, durant els itineraris, l’anirem descobrint com a vehicle entre la història i les persones que l’habiten, visitant aquells llocs comuns en els quals la mirada de LUCE es troba amb els ressons d’allò que va observar Pinazo.

Després del primer acte realitzat el passat 10 de juliol, en aquest segon us proposem desplaçar-nos junts per entorns quotidians de València, en un passeig que redescobrirà i resignificarà llocs de Ciutat Vella. A través de la curiositat i el joc visitarem llocs que van explorar –i exploren– tots dos artistes, anul·lant la línia del temps per a alterar les capes i estrats dels llocs urbans en contínua transformació. Una activitat que ens convida a ser part de l’espai públic a través de les experiències col·lectives heretades, viscudes i projectades.

*Aquesta activitat és la segona d’una sèrie de tres passejos diferents proposats per LUCE i Eva Bravo. El programa també acull –fins a l’11 de setembre– l’Estudi Obert a la sala Lab2 de l’IVAM, convertida en un espai on produir, crear, mostrar i compartir les diferents línies d’acció i investigació que lliguen a LUCE amb la ciutat de València.

LUCE (València, 1989) investiga, a través de la seua pràctica artística, les associacions que es generen entre art i entorn. Fomenta la comunicació amb la ciutat per a comprendre el seu funcionament i de quina manera ens relacionem amb ella.

Eva Bravo (València, 1974) compagina l’arqueologia amb la gestió del patrimoni, la docència, la mediació cultural i la participació en projectes d’investigació.

Viatge cap a la negritud en l'espai temps. Convocatòria equip d'investigació

EducacióIVAM Centre Julio GonzálezTerritori

Espanya Negra -EN- és una investigació col·lectiva i situada, proposta des de Diàspora LAB de Ràdio África, en un moment de despertar de la negritud a Espanya. El projecte EN té com a objectiu principal construir un fons cultural comú sobre l’experiència i el pensament negre situats en el territori espanyol, des dels primers traços de la Negritud; fins als nostres dies, travessada tant pels fets més coneguts com per aquells que han quedat ignorats, ocults o esborraments.

En el context actual, partim d’un saber fragmentat, dispersat en el món acadèmic, en els estudis africans i africanistes, en les arts, en els museus, en la música, en l’activisme o en la historiografia, que han generat visions inconnexes i parcials, sovint tancades en la seua pròpia bambolla de coneixement o soterrades en un silenci persistent. Per això, EN es proposa aquesta investigació amb la finalitat de rastrejar, reunir i entreteixir aquests retalls i vincular-los en una rica narrativa escrita i visual, rigorosa i creativa, basada en nosologies i epistemes pròpies de l’experiència i el pensament negre, i treballant amb metodologies dels Estudis Negres encara
inexistents al país. Tot, envers el temps anar configurant un relat particular de la Negritud ibèrica, sempre en connexió amb l’Atlàntic Negre i amb un fort protagonisme de les seues diàspores al llarg de la història. Aquest reconeixement d’una trajectòria compartida amb les persones negres a Espanya permetrà afrontar la complexitat de les relacions amb i entre la Negritud, a més de revaluar la seua contribució al pensament negre en la societat actual.

Amb la finalitat d’abastar múltiples realitats, el projecte Espanya Negra, coordinat
per Radi Àfrica, construeix la seua estructura de treball en xarxa amb museus en diferents territoris del país durant els anys 2022, 2023 i 2024. L’IVAM acompanyarà les investigacions en la Comunitat Valenciana i Múrcia.

Una proposta d’oci artístic expandit

FamíliesMediacióBarriIVAM Centre Julio González

L’extraordinari! és una iniciativa que se centra en les famílies que habiten en el nucli urbà on s’ubica el museu, per mitjà d’un projecte de procés creatiu que trenca la concepció clàssica d’activitat extraescolar.

L’extraordinari! sorgeix com a una pràctica d’atur i desproducció que vol esmortir la conciliació laboral de les famílies en un entorn de confiança, en què la infància és el centre, el museu és un lloc de cura, el joc és l’arma de lluita contra les lògiques de l’estructura  i les arts contemporànies són l’excusa per a garantir l’aprenentatge i el gaudi, després de classe, en un espai de producció emocional, per damunt de tot.

Amb L’extraordinari! l’IVAM obri els seus espais i els seus horaris a la infància, un públic que mereix habitar el museu des de les seues necessitats i ritmes.

Dates:
20 i 27 octubre 2022
3, 10, 17 i 24 novembre 2022
1 i 15 desembre 2022
12, 19 i 26 gener 2023
2, 9, 16 i 23 febrer 2023
2, 9, 23 i 30 març 2023
20 i 27 abril 2023
4, 11 i 18 maig 2023

*Viridian és un col·lectiu artístic format per Estela de Frutos i Chiara Sgaramella. Des d’un enfocament híbrid, combinen la creació artística amb la investigació, la pedagogia i la gestió cultural per a abordar qüestions relacionades amb la crisi ecosocial contemporània.

Comissariada per Juan José Lahuerta

Col·leccióExposicióIVAM Centre Julio González

L’historiador i crític d’art i arquitectura, Juan José Lahuerta, serà l’especialista encarregat de revisar el fons Julio González de la Col·lecció de l’IVAM per a llançar nova llum sobre el treball d’aquest gran artista, allunyant-lo d’uns certs mites sobre la seua vida i la seua obra que han perviscut des de mitjan segle passat.

Com el mateix comissari ha expressat: «Bastaria donar una ullada als llibres i manuals amb els quals la història de l’art modern va ser escrita des dels anys trenta —en gran part a través de les exposicions que el MoMA va destinar sistemàticament a les avantguardes, pensades per a construir una història organitzada en categories clarament establides i en genealogies estrictes—, i a les conseqüències de tot aquest procés ja a la Nova York “triomfant” dels anys cinquanta. Això va suposar la descontextualització de les avantguardes europees dels vint i els trenta, sotmeses a un judici exclusivament formalista que té una única fi redemptora: l’abstracció a la qual, necessàriament, l’art modern tendeix en la seua culminació.»

Segons Juan José Lahuerta, l’obra de Julio González és víctima de la construcció historiogràfica de l’art modern i de les avantguardes —o del Moviment Modern—, que es projecta sobre tota la seua obra, deformant-la des de la talaia, primer, de la seua època suposadament (més) abstracta i, segon, des de la seua recuperació en els anys cinquanta, quan les històries de l’art modern es revisen en termes de descontextualització, formalisme i domini de l’abstracció. La vida de Julio González i els períodes o etapes suposades de la seua obra s’escriuen com a afirmació d’aqueixos tòpics.

Així doncs, aquesta nova presentació de la seua obra es basarà en un estudi de la col·lecció sense el prejudici de la història operativa: oblidant a González per a descobrir la seua complexitat, com a obra i com a col·lecció. Considerant per igual totes les «etapes», totes les «temàtiques» i totes les «arts», en els contextos que ens donen els extraordinaris materials d’arxiu (documents, fotografies, etc.) i la història pròpia de la seua(s) època(s).

 

Videos

Relacionats

Visita ‘Ser Artista. Julio González’

28 oct. 2022 – 12 gen. 2025
MediacióIVAM Centre Julio González
AltresIVAM Centre Julio González

T’imaginem llegint ressenyes dels llibres que no et pots perdre aquest estiu, demanant-li a amigues recomanacions i/o préstecs, buscant en la prestatgeria novel·les posposades, revisant assajos pendents en la web… Nosaltres també volem recomanar-te algunes lectures, textos que pensem que val la pena rescatar de l’últim any, uns altres en lectura fàcil, per si vols visitar les exposicions, o les publicacions editades en el marc d’aquestes.

Jornada de presentació de la programació educativa 2022-2023 de l'IVAM

Centres educatiusFamíliesMediacióIVAM Centre Julio González

El mes de setembre, l’IVAM estrena la seua programació educativa amb una bateria de propostes per a tots els públics. Amb projectes nous associats a la programació expositiva del museu, mediacions, projectes al llarg del territori, i també amb propostes que es consoliden i enriqueixen en noves edicions, en un continu laboratori d’aprenentatges en expansió.

La programació del curs 2022-2023* inclou activitats presencials i en línia, però també de format mixt, que abasten públics i contextos diversos sota el marc de les àrees d’acció educativa del museu.

Volem compartir amb professorat, famílies, professionals de la mediació i persones interessades en general l’arrancada del curs escolar en l’IVAM. És per això que us convidem a conéixer les noves propostes educatives del museu i aprofundir en metodologies i idees compartides el pròxim 8 de setembre, a les 11h.

Us esperem!

Programa de la jornada

  • 11h. Presentació de la programació educativa de l’IVAM 2022-2023
    A cargo de Sonia Martínez, directora adjunta, y el equipo de educación del IVAM.
  • 11:45h. Pausa café activa
    Temps de preguntes, comentaris i dubtes entre els assistents i els equips de mediació de l’IVAM. Entrega i intercanvi de publicacions especialitzades de l’IVAM.
  • 12:15h. Presentació del projecte + Moguda! La biblioteca per a professorat de l’IVAM
    Creació gratuïta de carnets de biblioteca de l’IVAM per al professorat interessat i assistents.
  • 12:30h. Activem la Moguda amb Fani Gran
    Acció d’animació lectora en el marc de + Moguda! La biblioteca per al professorat de l’IVAM.
  • 13:15h. Rellegim juntes la col·lecció de l’IVAM
    Derives paral·leles per les exposicions del museu de la mà de l’equip de mediació de l’IVAM.

Sense inscripció prèvia. Es prega puntualitat
+info: educacio@ivam.es

CERTIFICACIONS: L’IVAM emetrà certificació d’assistència de les persones interessades.

*Reserva les activitats a partir del 12 de setembre a la nostra web