02 oct. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Recorregut per l’exposició “Annette Messager” a càrrec de l’escriptor i periodista Abelardo Muñoz.
Activitat gratuïta. Prioritat per als Membres d’honor, Amics i Amigues de l’IVAM. És necessari inscriure’s 15 minuts abans del començament de la visita al mostrador situat al vestíbul. Places limitades (se seguirà l’ordre d’inscripció).
26 oct. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Recorregut per l’exposició “El pes de les cendres. Anna Malagrida.” a càrrec de l’artista
Activitat gratuïta. Prioritat per als Membres d’honor, Amics i Amigues de l’IVAM.
És necessari inscriure’s 15 minuts abans del començament de la visita en el mostrador situat en el Hall d’entrada de l’IVAM. Places limitades (se seguirà l’ordre d’inscripció).
25 oct. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Conversa entre l’artista Anna Malagrida i la crítica d’art Alba Braza amb motiu de la inauguració de l’exposició “El pes de les cendres. Anna Malagrida”.
El pes de les cendres, el projecte específic que Anna Malagrida (Barcelona, 1970) ha desenvolupat per a l’IVAM, és fruit de l’interés de l’artista per les festes de les Falles com a fenomen d’identitat cultural a través de l’observació d’un element que se situa al marge de la festa: les seues cendres.
Les cendres de les falles són el seu rastre, igual que la fotografia preserva el que va existir i apareix com la seua empremta. D’aquesta manera, la cendra funciona com la fotografia, capaç d’activar el record dels qui van conéixer allò que es fotografia, i s’erigeix com l’última resta de la falla.
Per això, a partir de la noció de rastre i empremta, aquest projecte té la voluntat d’explorar les noves formes que naixen de l’observació del procés de recollida de les cendres de les falles i dels seus actors. La implicació en el projecte d’aquests actors (agents de neteja, conductors de camions, empleats dels abocadors) és un element essencial que nodrirà les obres amb els seus relats i els seus testimonis, i donaran una nova forma a l’experiència de la festa.
Aquesta proposta planteja els interrogants següents: quin és el lloc comú del record personal compartit durant la festa?, hi hauria una forma associable a la memòria col·lectiva o es tracta d’una memòria personal i íntima situada en un lloc comú?
20 set. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Txomin Badiola (Bilbao, 1957) presenta la pancarta que ha dissenyat per a la façana de l’IVAM com una crida a assumir que els artistes es desenvolupen en unes dinàmiques que no tendeixen a conformar-se amb allò socialment acceptat o acceptable. La pancarta, en incloure la sentència de l’artista d’avantguarda Paul Klee, “El poble no està amb nosaltres”, articulada amb imatges que ja ha utilitzat en obres anteriors i que inclou el mateix museu com un element més, és també un comentari irònic al paper d’una “nova institucionalitat” que es creu genuïnament benèfica però s’oblida del paper que inevitablement exerceix tota institució com a aparell ideològic i d’autoritat.
L’IVAM PRODUEIX
Sota el títol l’IVAM produeix, l’Institut Valencià d’Art Modern ha engegat un projecte amb el qual es va a promoure la producció d’obra de diferents artistes. Aquesta línia d’actuació es planteja amb la intenció que el museu no es limite a exhibir exposicions, sinó que genere producció artística nova, a més de posar en valor projectes site specific per a alguns espais aparentment no museístics del centre, com ara la façana principal, l’esplanada, la mitgera que dóna al solar o el vestíbul de l’IVAMLab.
L’objectiu de l’IVAM produeix és fer possible que diferents artistes creen obres, que investiguen i experimenten, que n’obtinguen una remuneració econòmica i mostren així mateix els seus nous treballs en un espai com l’IVAM. Aquesta línia d’actuació artística es va iniciar ja al febrer de 2015 amb l’exposició Francesc Ruiz. Les esses en la galeria 6. Aquesta galeria ve acollint en els últims dos anys proposades artístiques realitzades específicament per a l’IVAM per artistes considerats de mitja carrera i que en els seus treballs sempre estan presents vincles amb la ciutat de València.
01 oct. 2018 – 13 gen. 2019
IVAM Centre Julio González
comparteix
El Centre d’Investigacions Col·laboratives (C.I.C.) es planteja com un espai de treball constituït per un grup de recerca que desenvolupa processos i metodologies híbrides d’estudi i anàlisis vinculades amb la programació del museu així com amb la seua col·lecció. Al seu torn, aquest lloc es converteix també en un espai de formació amb una aproximació tant a l’àmbit teòric com al pràctic de les labors realitzades per i des del museu, incloent també la presència de professionals convidats que complementaran els processos del museu i ajudaran a generar un territori en el qual desenvolupar procesos d’experimentació i assaig. Un dels principals objectius del C.I.C. és potenciar la noció d’institut que posseeix l’IVAM des dels seus orígens i fer-ho amb un acostament al context més pròxim en els processos de pensament, reflexió i producció que es generen des de l’IVAM i articulen el seus discursos. Considerant que l’any vinent se celebra el 30 aniversari de l’IVAM, la primera recerca que durà a terme el C.I.C. es centrarà en l’origen del museu. Es plantejarà una anàlisi de diferents elements que van constituir l’inici de l’IVAM com poden ser: la col·lecció del museu, el context i la comunitat que l’envoltava, la memoria individual i col·lectiva, etc. El resultat final d’aquest procés de formació, recerca i producció tindrà reflex en una de les exposicions englobades en els Casos d’estudi
Direcció:
Sandra Moros, conservadora, i Sergio Rubira, subdirector de col·lecció i exposicions, Institut Valencià d’Art Modern
Dirigit a:
Alumnes de màster i doctorat (10 places)
Antropòlegs, artistes, comissaris d’exposicions, crítics d’art, dissenyadors, documentalistes, historiadors, historiadors de l’art, mediadors, o persones interessades a treballar treballar a partir d’aquestes premisses (5 places)
Dates de realització:
1 d’octubre-13 de gener.
Les reunions del grup es celebraran tots els dilluns (menys festius) de 16 a 19,30 h. El desenvolupament de la recerca exigirà realitzar treball fora d’aquestes sessions.
L’absència no justificada a dues de les sessions suposarà l’exclusió del C.I.C.
Requisits i manera d’inscripció:
Compromís de continuïtat durant l’execució del projecte
Carta de motivació (màxim 500 paraules)
Biografia redactada (màxim 500 paraules)
Dades de contacte
Fotocopia del DNI
En el cas d’alumnes de màster i doctorat, còpia de la matrícula
La documentació s’enviarà abans del 20 de setembre en format pdf a la següent adreça: cic@ivam.es, indicant en l’assumpte del missatge: Participació en el C.I.C.
La comunicació de l’admissió es realitzarà el 26 de setembre
25 oct. 2018 – 17 mai. 2019
IVAM Centre Julio González
comparteix
El Museu proposa un taller per a Secundària i Batxillerat que té com a objectiu acostar als alumnes les transformacions produïdes en l’art contemporani a través de l’escultura.
El taller, que es basarà en l’escultura a través del segle XX, es desenvolupa en dos aspectes cronològicament diferenciats: el primer, sobre la renovació encetada per Julio González i la seua època, i el segon que correspon amb l’alliberament de les formes escultòriques al voltant del 1989.
Amb el nom “EMOCIONARI 3D” es desenvolupen dos tallers: “Universos tridimensionals” en el qual els participants plasmaran formes mitjançant la manipulació estètica de materials quotidians, i el segon “L’IVAM com a escultura 1989” en el qual exploraran el museu com a edifici però també com una obra arquitectònica.
En el taller “Universos tridimensionals”, del 25 d’octubre de 2018 a l’1 de febrer de 2019, vinculat a l’exposició “Les constel·lacions de Julio González. Entre la representació i l’abstracció”, els participants plasmaran formes i figures com una escultura abstracta, utilitzant diferents materials. Exploraran mitjançant la manipulació estètica d’objectes quotidians, en la seua majoria reciclats o reutilitzats com ara el filferro, el niló i la fusta.
En el taller “L’IVAM com a escultura 1989”, del 14 de febrer al 17 de maig de 2019, vinculat a l’exposició “1989. La fi del segle XX”, els participants i les participants exploraran el museu d’una forma diferent, no solament com un edifici, sinó com una obra arquitectònica plena de vida on tot al seu voltant interpel·la els seus sentits. Es realitzarà una perfomace en la qual els sentits, el concepte temps i les noves tecnologies son claus. Per mitjà de quatre recorreguts a manera de gymkana, es realitzaran quatre accions vinculades a la improvisació, l’art conceptual i els happenings, manifestacions artístiques en les quals el públic pot participar. En definitiva, que puguen sentir el Museu i apropiar-se’l com un espai d’experimentació.
Aquesta proposta de taller està dissenyada com dues activitats independents. Els centres educatius poden decidir si assisteixen a les dos o només a una d’elles.
DADES D’INTERÉS
Dates: 25 d’octubre 2018 a l’1 de febrer “Universos tridimensionals”
14 de febrer al 17 de maig 2019 “L’IVAM com a escultura 1989”
Horaris: De 10.00 a 11.30 hores i de 12.00 a 13.30 hores (dues sessions per franja horària)
Duració: hora i mitja
Sessions: dijous només les dues últimes sessions (12.00 h). Els divendres quatre sessions
Grups: 30 alumnes/as per sessió
Inscripcions: a partir del dimarts 18 de setembre en: www.ivam.es
Informació: a partir del dilluns 3 de setembre en els telèfons 96 317 66 53 / 96 317 66 65, de dilluns a divendres de 9.00 h a 14.00 h.
Impartit per: Galipat Servizos Culturais
Taller gratuït.
Col·labora:
20 set. 2018 – 13 gen. 2019
IVAM Centre Julio González
comparteix
La pancarta que ha dissenyat Txomin Badiola (Bilbao, 1957) per a la façana de l’IVAM és una crida a assumir que els artistes es desenvolupen en unes dinàmiques que no tendeixen a conformar-se amb allò socialment acceptat o acceptable. La pancarta, en incloure la sentència de l’artista d’avantguarda Paul Klee, “El poble no està amb nosaltres”, articulada amb imatges que ja ha utilitzat en obres anteriors i que inclou el mateix museu com un element més, és també un comentari irònic al paper d’una “nova institucionalitat” que es creu genuïnament benèfica però s’oblida del paper que inevitablement exerceix tota institució com a aparell ideològic i d’autoritat.
16 set. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Amb aquesta activitat volem crear noves relacions entre un gènere de la música contemporània, com és el de la música electrònica, i les obres que es troben a l’exposició “L’eclosió de l’abstracció”.
I per què aquest gènere? Perquè no hi ha gènere més “abstracte” en la música, que el de la música electrònica, on no hi ha cap instrumentista o músic que ens ensenye com es crea i fabrica el so. Tot ve d’uns altaveus que reprodueixen els sons generats prèviament amb l’ordinador, on les possibilitats i potencialitats musicals són infinites.
Aquestes relacions interdisciplinàries entre “abstracció sonora i visual”, no només tenen en comú la seua absència de “figuració”, sinó també un canvi perceptiu de l’obra d’art, situant-nos davant seu amb una altra actitud totalment diferent que en les obres “figuratives”. No hi ha temes, ni personatges, només una matèria abstracta, que l’espectador/a a més haurà de recrear de forma activa. Res li ve donat. D’aquesta manera, diuen André Breton i Paul Éluard en el Diccionari surrealista, “Crea els teus ulls al tancar-los”.
El concert consta de diverses obres d’estils diferents dins el panorama musical actual. Trobem música generada únicament des de l’ordinador, material acústic transformat i manipulat després electrònicament, música generada des d’un DJ, música instrumental pregravada i contraposada a una electrònica i també un exemple de música en viu (un trombonista) amb música electrònica. Totes aquestes modalitats ens fan “veure i escoltar” la tensió entre la “figuració i l’abstracció”.
Cada compositor/a ha triat una obr(a/es) i/o autor/a(s/es) dins de l’exposició, que relaciona la seua composició amb les obres exposades. A més el concert es realitza dins de l’exposició per inundar l’espai de so i embolicar-se d’ell, juntament amb les obres al Museu. D’aquesta manera, i no molt diferent de la sinestèsia, es buscarà crear una forta experiència estètica entre la part sonora i la part visual. Remetent altra vegada als autors citats anteriorment i com a metàfora, direm que “Quan els colors deixen d’esclatar, l’ull anirà a veure a l’orella”
Programa:
1 Estudi / Marc Garcia Victoria
2 Un grito y un cadáver / Joan Gómez Alemany
3 Identités / Oliver Rappoport
4 Unleashed / Lorenzo Romano / electrònica amb música instrumental pregravada
Schallfeld Ensemble:
Elisa Azzará, flauta baixa
Matej Bunderla, saxo alt
Myriam García Fidalgo, cello
Margarethe Maierhofer-Lischka, baix elèctric
Lorenzo Romano, electrònica
Davide Gagliardi Recording, grabació d’estudi
5 Overclockers / Jorge Sánchez-Chiong
6 Egusentia / María Eugenia Luc
7 Peel / Stefan Prins
8 I have come like a butterfly / Hèctor Parra
9 Cuando el desierto deja aflorar… / Voro García / per a trombó i electrònica
Trombonista: Jordi Ricard Espí Espert
Difusió sonora: Selene Sánchez
Informació adicional, biografia, composicions…
1 Marc Garcia Victoria
Música: https://soundcloud.com/marcvitoria
Web: http://garcia-vitoria.com/
2 Joan Gómez Alemany
Música: https://soundcloud.com/joan-g-mez
3 Oliver Rappoport
Música: https://soundcloud.com/oliver-rappoport
Web: http://www.oliver-rappoport.eu/
4 Lorenzo Romano
Música: https://soundcloud.com/lorenzo-romano
Web: http://lorenzoromano.com/
5 Jorge Sánchez-Chiong
Música: https://soundcloud.com/jsx
6 María Eugenia Luc
Web: http://www.mariaeugenialuc.com/
7 Stefan Prins
Música: https://soundcloud.com/stefan-prins
Web: http://www.stefanprins.be/eng/index.html
8 Hèctor Parra
Música: https://soundcloud.com/h-parra
Web: http://hectorparra.net/
9 Voro García
Música: https://soundcloud.com/voro-garc-a
Web: http://www.vorogarcia.com/en/
01 ago. 2018 – 31 ago. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Fes-te Amic/amiga de l’IVAM per 40€ a l’any, 20€ si eres estudiant, beneficiat dels avantatges de formar part d’un dels museus més prestigiosos del món, tal i com va publicar el portal berlinés artfacts.net. Tindrás accés gratuït a totes les exposicions, visites guiades a les mostres i activitats especials. Obtin descomptes en cafeteria i llibreria i assisteix a totes les inauguracions. Rebràs també un catàleg a l’any de forma gratuïta. Beneficiat d’altres avantatges com obtindre descomptes en altres museus nacionals. Més informació: /amics-de-livam/
01 ago. 2018 – 31 ago. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Refresca’t i gaudeix de cuidats gustos mediterranis en Mascaraque IVAM, on per 12,50€ entre setmana i 16€ els caps de setmana, podràs degustar arrossos, peixos, gaspatxos i delicioses fruites o postres. Tria la zona que més t’agrade, interior amb accés al museu o en l’exterior en l’ambientada terrassa de la cafeteria. Més informació en: /visita-va/gaudeix/cafeteria/
01 ago. 2018 – 31 ago. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
Ara que tens temps a l’estiu, res millor que gaudir d’una bona lectura amb els fons de l’IVAM que t’ofereixen prop de 55.000 títols amb els quals gaudir de la fotografia, les avantguardes, el cinema experimental, els catàlegs del museu o les revistes especialitzades en art, fotografia i disseny més prestigioses del planeta. Refresca les teues hores estiuenques i porta’t les millors lectures o simplement gaudeix dels serveis de la biblioteca, com ara el WFI. Més informació sobre horaris, serveis i accés en: /biblioteca-2/
01 ago. 2018 – 31 ago. 2018
IVAM Centre Julio González
comparteix
L’IVAM elabora publicacions pròpies sobre les mostres amb cuidades edicions que expliquen de forma documentada el context social i històric, el rerefons de l’obra, el missatge, l’estil, les influències del creador i un llarg etcètera. Es posa així a la disposició de l’usuari un fragment del museu i un tresor editorial. Pots accedir a tots els catàlegs editats i fer-te un regal a tu mateix o oferir un present a un ser estimat entrant en: /publicacions/
