Museo Anfibio ConversesVisitesIVAM Centre Julio González

Com a acte previ a la inauguració de l’exposició ‘L’Albufera’, tindrà lloc una conversa entre els artistes Bleda i Rosa, Teresa Marín García, Paula García-Masedo, Jorge Yeregui, Lucía Loren i Jorge Ribalta, i la comissària Sandra Moros, a l’auditori de l’IVAM.

En 1986 va entrar a formar part de la col·lecció de l’IVAM el projecte fotogràfic L’Albufera. Visió tangencial (1985), promogut per la Conselleria de Cultura. Es tractava d’un encàrrec en el qual, a partir d’una invitació, els i les seleccionades —11 fotògrafs i 1 fotògrafa: Derek Bennett, Diana Blok, Gabriel Cualladó, Vicente de l’Amo, Joan Fontcuberta, John Goto, Andreas Müller-Pohle, Rafael Navarro, Paulo Nozolino, Humberto Rivas, Philippe Salaün i Manuel Úbeda— van treballar sobre l’espai de l’Albufera amb llibertat a l’hora de triar què volien mostrar, sense més pretensió que la de prendre fotos sobre el lugar.

La proposta expositiva que es presenta no sols busca commemorar el 40 aniversari de la declaració de l’Albufera com a Parc Natural, sinó que proposa una lectura del territori des de la noció de place desenvolupada per Jeff Kelly. Aquest concepte entén l’Albufera no únicament com un espai físic o geogràfic, sinó que se centra també en aspectes immaterials, com les circumstàncies històriques, polítiques, socials, econòmiques, culturals, etc. que, a mode d’estrats superposats, han anat configurat, i continuen configurant, la construcció d’aquest lloc propiciant noves lectures i atorgant diversos significats al territori.

  • 19 h. Presentació de l’exposició ‘L’Albufera’, conversa entre els artistes Bleda i Rosa, Teresa Marín García, Paula García-Masedo, Jorge Yeregui, Lucía Loren i Jorge Ribalta, i la comissària, Sandra Moros, a l’auditori de l’IVAM (entrada lliure fins a completar l’aforament).
  • 20 h. Inauguració i còctel (entrada lliure fins a completar l’aforament).

 

COL·LABORA:

ConvocatòriaIVAM Centre Julio González

La secretària autonòmica de Cultura, Marta Alonso Rodríguez; la directora de l’IVAM i comissària, Blanca de la Torre; juntament amb la resta dels comissaris de l’exposició Marta Arroyo, Ramon Escrivà, Mª Jesús Folch, Yolanda Franco, Teresa Millet, Sandra Moros i Josep Salvador presenten l’exposició ‘La Col·lecció de l’IVAM fins hui’ amb una visita comentada a la mostra.

L’exposició reunix més de 500 obres de 260 artistes com Joan Miró, Andy Warhol, Man Ray, Marcel Duchamp, Cindy Sherman, Equip Crònica, Claes Oldenburg, Jacques Lipchitz, Martha Rosler, Robert Frank, Walker Evans o María Blanchard, entre altres.

  • Dimecres, 17 de juny de 2026
  • 11.30 hores
  • Galeries 4 i 5 de l’IVAM. Carrer de Guillem de Castro, 118. València
Nota de premsaIVAM Centre Julio González
  • L’artista, Premi Nacional d’Arts Plàstiques i Premi Velázquez d’Arts Plàstiques, participa en una taula redona

València (15.06.26). L’artista Isidoro Valcárcel Medina, Premi Nacional d’Arts Plàstiques i Premi Velázquez d’Arts Plàstiques, participa en una taula redona en l’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) dimarts que ve, 16 de juny, a les 19h, per a presentar la publicació que recopila l’obra gràfica recent de l’artista i actualitza el catàleg raonat d’este pioner de l’art conceptual a Espanya.

Al costat de l’artista intervindran en la taula redona José Díaz Cuyás, comissari de la mostra “El moviment de la idea”, que va poder veure’s en l’IVAM del 12 de juny al 14 de setembre de 2025 i coordinador del catàleg; Blanca Peirats, editora i documentalista tècnica del volum; i David Pérez, Professor de la Universitat Politècnica de València i especialista en l’obra de l’autor.

La publicació s’estructura en dos volums. El primer reunix tots els dibuixos que van formar part de “El moviment de la idea”, l’exposició que va poder veure’s en l’IVAM que recopilava una sèrie inèdita d’obra gràfica formada per quaranta fulls de paper dibuixats a tinta per les dos cares i tenia com a principal leitmotiv la simetria.

El segon volum continua el treball iniciat en 2002 per la Fundació Antoni Tàpies, la Sala Verónicas i el Centre José Guerrero amb motiu de l’exposició “Ir y venir de Valcárcel Medina”. Aquell projecte va suposar la catalogació raonada de l’obra realitzada per l’artista fins a eixe moment. La nova edició de l’IVAM represa eixa investigació, la incorpora i l’amplia fins a l’actualitat, configurant així un nou catàleg raonat de l’obra de Valcárcel Medina.

Al costat de la catalogació de la seua obra, la publicació inclou textos de revisió crítica, una selecció d’obres i textos de l’artista, i aportacions d’autors com Blanca de la Torre, José Díaz Cuyás, Pierre Bal-Blanc, Sandra Santana i Núria Enguita.

 

FamiliarTallersIVAM Centre Julio González

Moguda! La biblioteca escolar itinerant de l’IVAM*, aterra de nou a l’estiu en el museu per a refrescar les vacances de les famílies i oferir un refugi climàtic en els mesos estivals.

En l’IVAM la infància té un paper protagonista i les famílies són un agent actiu d’acció i participació. Per això, durant el temps d’estiu, reobri esta xicoteta mostra de Moguda! en el museu, que permetrà a xiquets i majors refrescar-se compartint un temps de lectura i descans en calma.

Tots els llibres han sigut seleccionats amb cura per al gaudir de la primera infància. A més, l’espai compta amb una selecció de catàlegs de l’IVAM per a la lectura de les persones adultes que desitgen acostar-se a conéixer Moguda! 

A més, este estiu els animals aquàtics de l’artista Ruth Gómez naveguen per les parets de l’IVAMlab3, inundant la biblioteca familiar Moguda! de colors i siluetes. Estos dibuixos són il·lustracions extretes de la seua obra d’animació Suimenka, dissenyada per al pavelló d’Espanya a l’Expo d’Osaka 2025. La paraula japonesa que dona títol a l’obra, que significa “davall de la superfície de l’aigua”, obri un univers visual relacionat amb els ecosistemes del Japó i d’Espanya, mitjançant un diàleg entre els imaginaris del sol i de l’aigua. Amb un enfocament d’empatia interespècie, l’artista Ruth Gómez desenvolupa un paisatge màgic i oníric on conviuen éssers dels dos països, en una al·legació sobre la pèrdua de biodiversitat.

Vine’t a descansar i refrescar-te en el museu mentres lliges ben acompanyat/a!

*Moguda! és un projecte que l’IVAM desenvolupa en centres educatius del territori valencià des de l’any 2020. En l’actualitat, Moguda! compta amb 13 caixes de fons itinerants i un fons específic per a docents permanent a la Biblioteca i Centre de Documentació del museu.

*Este és un espai de joc lliure i mediació acompanyada per les famílies, és a dir, no es contempla que en cap moment els menors queden sense la seua família i/o acompanyant, atés que la supervisió corre al seu càrrec.

EducacióFamiliarFamiliarTallersVisitesIVAM Centre Julio González

Este estiu l’IVAM t’espera, fresquet, relaxant i amb una programació cultural per a totes les edats i oferint el museu com a refugi climàtic per als mesos estivals. Vine’t, perquè en l’IVAM… La calor té un altre color!

TALLERS PER A GRUPS

El museu oferix una sessió d’escolta passejada i improvisació creativa a través d’una de les seues exposicions més fresques: Radix. Tania Candiani. Este projecte, dissenyat per a grups i col·lectius diversos, travessarà els ecosistemes vegetals i animals més inusitats que habiten este estiu en el museu, tractant temes com l’ecologia i la perpetuïtat dels paisatges, mitjançant les possibilitats d’inspiració que oferixen la contemplació i l’escolta actives dels entorns. Dirigit a: grups i col·lectius diversos (associacions, escoles d’estiu, residències… (Fins i tot famílies que s’organitzen per a participar juntes!)

TALLERS PER A FAMÍLIES

Quins sons ixen de les obres i les parets dels museus d’art? Conten que tot el que veiem en els museus sona, canta o vibra. T’imagines atrapar eixos sons i transformar-los en melodia? En este passeig interpretat al costat d’una mediadora i soprano descobrirem, en família, la força vocal i la capacitat de fantasia sonora que ens poden inspirar les obres d’art, quan aprenem a escoltar-les amb atenció.

Oh! Una experiència de narració per a famílies curioses, és una sessió de narració per a persones curioses. Està tot en els llibres? Fins a on arriba la nostra imaginació? Què és real i què és inventat? Es pot callar – o fer callar a- un llibre? Descobrirem els àlbums il·lustrats que nodrixen la biblioteca familiar de l’IVAM Moguda!, jugant amb la pregunta, la mirada lenta i el pensament compartit.

Mans a l’obra! És un taller de Paloma Rueda que transforma el museu en un espai de convivència, de col·laboració entre grans i majors i d’aprenentatge entre famílies. En esta sessió ens acostarem, mitjançant la tècnica d’escultura i acoblament, a l’exposició La dona en l’obra de Julio González.

Este taller per a públic familiar té com a objectius principals acostar-se a la figura de l’artista Julio González i el seu temps, i entendre els principis bàsics del cinema experimental a través de l’animació stop motion.

Una visiteta a l’IVAM posa el focus en les persones adultes que estan criant i que volen continuar gaudint de propostes d’oci cultural sense renunciar a estar amb els seus bebés. És una resposta de l’IVAM a la necessitat de les famílies més fans de visitar museus: una visita comentada per les exposicions més recents, on s’assistisca en parella adult-bebé. En finalitzar el recorregut, adaptat en temps al grup, donarem pas a un moment de descans en la nova Sala Blana de l’IVAM.

ESPAIS PRIMERA INFÀNCIA

Durant el temps d’obertura del centre, les famílies podran accedir, amb reserva prèvia, a esta instal·lació artística que s’activa a través del joc, les llums i els colors, fent de l’espai una factoria d’objectes i experiències de joc ancorades en l’acompanyament pausat i respectuós dels adults cap a la gent xicoteta. És una proposta de Sara San Gregorio per a l’IVAM, en connexió amb l’exposició Tania Candiani. Radix.

En l’IVAM la infància té un paper protagonista i les famílies són un agent actiu d’acció i participació de la vida en el museu. Per això, durant el temps d’estiu, estarà oberta, de manera lliure i autònoma, esta biblioteca familiar en el museu, que permetrà a xiquets i majors refrescar-se compartint un temps de lectura i descans en  l’IVAMlab3.

Este espai és una resposta a la necessitat d’adaptar la seua arquitectura als visitants de totes les edats, un espai especialment acondicionat per a famílies amb bebés de 0 a 1 any, on el descans és benvingut, la pausa és una opció i el benestar de les famílies és una prioritat per al museu.

ACTIVITATS I INAUGURACIONS

  • Acció sonora a quatre veus, ‘Escolta subterrània’, amb la pròpia artista Tania Candiani al costat de la comissària i Directora de l’IVAM, Blanca de la Torre, seguida de la presentació del catàleg Radix.

Data: Dimarts 7 de juliol, 20h. Galería 3 i Hall.

  • Presentació i inauguració de l’exposició L’Albufera, amb els artistes participants en la mostra Bleda i Rosa, Teresa Marín, Paula García-Masedo, Jorge Yeregui, Lucía Loren i Jorge Ribalta i la comissària Sandra Moros.

Data: Dimecres 8 de juliol, 19h. Auditori.

  • Trobades en sala: Bleda i Rosa, Teresa Marín García, Paula García-Masedo, Jorge Yeregui, Lucía Loren i Jorge Ribalta dialoguen en L’Albufera.

Data: Dijous 9 de juliol, 11h. Galeria 1.

Data: Dijous 16 de juliol, 19h. Auditori.

CELEBRACIÓ DE LA GRAN NIT AMB MOTIU DE LA FIRA DE JULIOL

  • L’IVAM celebra la Gran Nit amb obertures especials i una programació estival que pots consultar ací.

VISITES PER A PÚBLIC GENERAL

L’IVAM trobat oferix la possibilitat de visitar la Galeria 8 del museu, que alberga les restes de la muralla medieval de València, al costat d’un dels principals actors en la seua reforma i restauració. De la mà de l’arqueòleg José Ferrandis, els i les participants podran submergir-se en el llegat medieval de l’IVAM i descobrir els detalls sobre la recent restauració integral del tram de més de 70 metres de muralla que es conserva en esta sala del museu.

Recorreguts per les mostres de l’IVAM de la mà de l’equip de mediació del museu.

Amb la finalitat de fer més accessible el museu per al col·lectiu de persones amb discapacitats auditives, l’IVAM proposa oferir visites en col·laboració amb la Federació de Persones Sordes de la Comunitat Valenciana (FESORD C.V.)

Escolta i creació de bestiaris plàstics

Museo Anfibio FamiliarTallersIVAM Centre Julio González

El museu ofereix una sessió d’escolta i improvisació plàstica a grups organitzats d’escoles d’estiu, associacions, famílies en grup i altres col·lectius.

Aquest taller explorarà les possibilitats de sinergia entre la natura i les arts plàstiques a través d’una de les exposicions més fresques del museu: Tania Candiani. Radix.

El projecte, dissenyat per a grups i col·lectius diversos, travessarà els ecosistemes vegetals i animals més inusitats que habiten aquest estiu al museu, abordant temes com l’ecologia i la perpetuïtat dels paisatges mitjançant les possibilitats que ofereix l’experimentació de l’art com a escolta activa i representació de la natura.

 

*Cuerpoterritorio és un col·lectiu artístic arrelat a València format per Estela De Frutos, Miriam Del Saz i Chiara Sgaramella. Busca promoure l’expressió artística i la consciència ecosocial des d’una perspectiva ecofeminista, materialitzant valors de cura cap a les comunitats humanes, el territori local i les seues interseccions. A través de metodologies transdisciplinars i col·laboratives, aborda qüestions com els usos de la terra, la sobirania alimentària i els sabers encarnats. El seu treball es recolza en diferents llenguatges artístics com les arts gràfiques, les intervencions en l’espai públic i les pedagogies col·lectives.

Nota de premsaIVAM Centre Julio González

• La mostra, que es clausura el diumenge 14 de juny, viatjarà a Palma de Mallorca, on s’exposarà a Es Baluard Museu d’Art Contemporani i al Casal Solleric

València (12.06.26). L’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) acomiada este diumenge, 14 de juny, l’exposició col·lectiva ‘A mig foc’ al Centre Julio González. La mostra, que reunix obres de 27 artistes realitzades amb materials com ara ceràmica, fang, llana, tèxtils, espart i altres fibres naturals, posa en valor l’artesania, els oficis i els sabers tradicionals dels territoris.

‘A mig foc’ és una producció realitzada per l’IVAM, en col·laboració amb Casal Solleric, Es Baluard Museu, CDAN i Museu Terra. Després del seu pas pel museu valencià, la mostra itinerarà al Casal Solleric/Es Baluard Museu d’Art Contemporani de Palma (del 24 de juliol al 18 d’octubre de 2026), al CDAN d’Osca i al Museu Terra de l’Espluga de Francolí.

El públic que fins diumenge que ve visite la mostra, comissariada per Blanca de la Torre, serà rebut per una gran pancarta amb la paraula ‘Guapa’, de Pilar Albarracín. Al llarg del recorregut, els visitants descobrixen les obres realitzades en argila vidrada de Glenda León, les àmfores d’Antonio Fernández Alvira, les flors blaves de porcellana de Noemi Iglesias Barrios, peces ceràmiques de Marta Font o una instal·lació de Josefina Guilisasti realitzada juntament amb artesanes de Rari, a Xile.

La mostra inclou obres d’Isabel Servera realitzades amb tècniques vinculades al trenat de margalló, els tapissos d’Adriana Meunié, una instal·lació escultòrica de Laura Segura o una peça de Jessica Stockholder. Altres obres recuperen l’ús de l’espart, com les de Sonia Navarro o Ana Laura Aláez, o la ceràmica, com les de Concha Ybarra, Sarah Viguer Cebriá, Javier Bravo de Rueda o les rajoles esmaltades de Susana Cámara Leret.

Per la seua banda, Ricardo Calero reivindica la cistelleria tradicional i la seua relació amb l’entorn natural, mentre que Laurita Siles recupera la llana de l’ovella carranzana per a reflexionar sobre biodiversitat i patrimoni cultural.

L’exposició incorpora no sols peces visuals, sinó també obres sonores com les de Saskia Calderón, juntament amb peces olfactives, com ara un monumental collar suspés de Julie C. Fortier que desprén aromes de sotabosc.

Davant de l’acceleració constant, l’exposició proposa a l’espectador fer una pausa i reflexionar sobre la nostra relació amb el territori, la memòria i els ritmes de producció contemporanis. La mostra convida l’espectador a reconsiderar allò que durant molt de temps va quedar relegat als marges: els oficis, les tècniques manuals, el paisatge domèstic o els coneixements transmesos fora dels grans relats oficials.

Relacionats

A mig foc

IVAM Centre Julio González

Amb la intenció d’oferir un recorregut contextualitzat per la història de l’art modern i contemporani valencià, nacional i internacional, l’IVAM presenta per primera vegada una àmplia selecció de la seua col·lecció des d’una lectura historiogràfica dels corrents fonamentals dels segles XX i XXI.

Més enllà d’una narració lineal, la mostra, La Col·lecció de l’IVAM fins hui, busca propiciar relats múltiples, generar encreuaments i obrir espais de diàleg entre la Història i les històries a partir de les particularitats de la col·lecció del museu, l’originalitat de la qual residix a repensar les nocions de cànon i d’història hegemònics en crear una narrativa en la qual s’entrellacen les «grans figures» amb noms menys coneguts.

Amb motiu de la inauguració, el DJ Mario Ballester Muñoz oferirà una sessió d’escolta de temes ambientats en els diferents períodes estètics que abasta la mostra, fent sonar, com és habitual en el seu treball, vinils originals.

  • 19h. Inauguració. Galeria 4 i 5 (entrada lliure fins a completar aforament).
  • 20h-22h. Sessió DJ de la mà de Mario Ballester i còctel. Hall (entrada lliure fins a completar aforament).

 

Nota de premsaIVAM Centre Julio González

• L’estudi valencià Democracia ha redissenyat esta nova identitat que s’aplicarà de manera gradual en tots els suports

• L’icònic logotip d’Andreu Alfaro, símbol de la identitat del museu, és la imatge oficial de la col·lecció permanent

València (09.05.26). L’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) ha presentat hui la seua nova imatge corporativa en la qual aposta per una identitat més actual, dinàmica i sostenible, sense perdre els elements que han marcat la seua identitat durant les últimes dècades. L’estudi valencià Democracia ha sigut l’encarregat del redisseny que es desplegarà gradualment en tots els suports de comunicació, la senyalística o el propi espai arquitectònic.

La nova proposta de disseny recupera i posa en valor l’icònic logotip dissenyat per l’artista Andreu Alfaro que reproduïx el traç d’un pintor, atorgant-li un lloc de màxima centralitat i situant-lo com la imatge de la col·lecció permanent del museu. “El seu disseny original va suposar un exercici de síntesi i minimalisme, caracteritzat per traçar l’essència de la forma en un sol traç, buscant la bellesa en la mínima expressió”, ha destacat la directora de l’IVAM.

Durant la presentació, Blanca de la Torre ha assegurat que “el canvi en la identitat corporativa no es planteja com una ruptura amb el llegat històric de l’IVAM, sinó com una reinterpretació contemporània d’una identitat que forma part del patrimoni cultural valencià”.

Javier Tortosa, de l’estudi Democràcia, ha detallat que el logotip manté les característiques associades històricament a la marca IVAM, encara que ara s’articula entorn d’un concepte central: la nova dimensió, l’art vist des d’una altra perspectiva. “L’IVAM deixa de ser únicament un espai de contemplació per a convertir-se en un lloc d’experiència. Esta mirada situa al visitant en el centre, com a part activa d’un sistema construït a partir de múltiples capes que conviuen i dialoguen entre si”, va manifestar.

El sistema visual traduïx esta idea a través d’un llenguatge basat en la perspectiva. Així, la identitat de l’IVAM es construïx mitjançant plans que fins i tot es deformen, generant composicions dinàmiques i en constant transformació. Al mateix temps, el projecte conserva elements clau de la seua identitat anterior, com la tipografia institucional, establint així un diàleg entre passat, present i futur.

Un aspecte nou és la utilització d’una paleta de colors molt viva, que ajudarà a identificar fàcilment els diferents espais i les activitats de l’IVAM. “La gamma cromàtica ascendix a més de vint colors”, ha explicat Javier Tortosa. A més, contempla l’ús d’un sistema gràfic versàtil que convertix les comunicacions de l’espai expositiu cap a les audiències en processos simples i aplicables en múltiples suports o formats requerits per a la seua correcta implementació.

Blanca de la Torre també ha destacat que el projecte “aposta per una reducció de la materialitat, prioritzant l’accessibilitat i la inclusió amb solucions sostenibles i modulars, així com per una major presència del digital com a canal de relació amb els públics”.

40 anys del logotip original

La directora de l’IVAM ha recordat que “el primer logotip de l’IVAM va ser dissenyat en 1987 per Andreu Alfaro”. El context en el qual va nàixer esta imatge va “ser fonamental” ja que durant els anys huitanta València va viure un profunda renovació cultural i gràfica. “L’IVAM va sorgir en eixe clima de modernització institucional i cultural”, va postil·lar.

Quan es complixen quasi quaranta anys des del disseny del logotip original, era necessària “una nova actualització de la nostra identitat visual per a projectar una visió contemporània i oberta als reptes culturals, socials i mediambientals que estan per vindre”, va rematar durant la presentació.

 

Galeria

Amb l'artista i Blanca de la Torre

IVAM Centre Julio González

El pròxim 7 de juliol l’IVAM ofereix dos activitats públiques que proposen aprofundir en els continguts i experiències plantejades per la proposta instalativa Radix de Tania Candiani en la Galeria 3 del museu.

En primer lloc, es proposa una acció sonora a càrrec de Demeter’s Project en la pròpia sala expositiva. A través de respiracions, harmònics i ressonàncies, les quatre veus convidades, en col·laboració amb Tania Candiani, construeixen un paisatge sonor evocant un ecosistema on conviuen múltiples escales i temporalitats. Com en els sistemes vius, els senyals circulen, es transformen i troben noves formes de relació a través de l’escolta.

Esta proposta convida al públic a afinar l’escolta i habitar, per uns instants, este entramat de vibracions on les veus, la llum i l’espai s’entrellacen com una xarxa viva. Més que un cor, les quatre veus funcionen com un organisme col·lectiu: un sistema de ressonàncies en constant transformació, la intel·ligència de la qual emergeix de l’escolta mútua i de la interacció entre les seues parts.

A continuació, ja en l’hall la mateixa Tania Candiani, al costat de la comissària i Directora de l’IVAM Blanca de la Torre, presentarà el catàleg Radix, editat amb motiu de l’exposició que ocupa la Galeria 3 del museu.

Radix de Tania Candiani és una publicació que no sols arreplega una memòria del projecte expositiu de l’artista en l’IVAM, sinó que el complementa, continuant amb la metaficció científica i l’anàlisi de les realitats que ens acompanyen sota el subsol.

El llibre compta amb textos de la comissària, Blanca de la Torre, acompanyats per una lectura de la primera presentació del projecte durant la Biennal de Hèlsinki realitzada per Kati Kivinen, que juntament amb la directora de l’IVAM, va comissariar esta Biennal, i un text de Sophie J. Williamson, curadora, investigadora i escriptora especialitzada en els vincles entre art, ecologia i antropocè. El llibre també presenta un “quadern de treball” de l’artista, on conviuen els seus dibuixos, amb imatges preses de llibres de la Biblioteca del Jardí  Botànic “José Pizcueta” de la Universitat de València i cites de diferents escrits.

Igual que l’exposició la publicació és una col·laboració amb Laboral Centre d’Art i Creació Industrial.

Programa:

  • 20h Acció sonora “Escolta subterrània” en la Galeria 3
  • 20.30h Presentació de la publicació “Radix” en el Hall
Museo Anfibio TallersIVAM Centre Julio González

El programa ‘De tots els pujols arribaven crits’, comissariat i coordinat per Taller Placer, planteja una línia de treball en l’IVAM que aterra i activa la reflexió col·lectiva sobre els fenòmens naturals i els efectes i ressons que generen en el social, en els cossos i en l’imaginari compartit. Este programa ha treballat de manera estable amb un grup de participants en trobades mensuals que han tingut lloc entre octubre de 2025 i juny de 2026.

El punt de partida d’este grup, anomenat Comissió de festes, ha sigut el pròxim eclipsi solar total que tindrà lloc el 12 d’agost, el qual celebrarem col·lectivament i serà visible des del nostre territori. Portem mesos pensant la festa de l’eclipsi com un laboratori polític-afectiu on augmenten les nostres potències d’existir i actuar. Preparar una festa és una pràctica d’activació del desig; preparar una festa és pensar en quines condicions necessitem perquè aparega l’alegria.

Per a tancar este programa, vos convidem a una última sessió de portes obertes d’esta Comissió. En esta trobada volem apel·lar a la idea de l’alegria i a la potència d’estar juntes que suposa una celebració.

La sessió arrancarà amb la presentació de la publicació autoeditada De tots els pujols arribaven crits, en la qual vos explicarem com s’ha desenrotllat la nostra investigació al llarg d’esta temporada. Hi haurà berenar, cantarem amb la rondalla MAJAO i, sense adonar-nos, posarem en marxa una celebració creada per todis els que siguem allí. Un espai per a compartir el gaudi d’estar, per a projectar futurs més bells, per a promoure imaginaris que ens il·lusionen i per a activar —enfront d’un present apocalíptic i a vegades fosc— relats i maneres de contar-nos més positives i il·lusionants.

Taller Placer és un col·lectiu artístic creat en 2017 per Vicente Arlandis i Paula Miralles. Des d’esta plataforma impulsen pràctiques crítiques orientades a la transformació social i personal. Les seues línies de treball inclouen investigació, creació artística, formació, programació d’arts vives, mediació i altres activitats col·laboratives. El col·lectiu funciona com un espai per a compartir ferramentes que afavorisquen formes de vida més plenes. Han desenrotllat projectes amb institucions destacades de les arts vives i visuals, com a Centre Conde Duque, La Mutant, l’IVAM i el Museu Reina Sofia.

Taller celebrat en el Convent de San Francisco de Chelva

ConversesIVAM Centre Julio González

Com a última sessió del taller ‘De voler fer un lloc’, impartit per l’artista i escultor David Bestué, organitzat amb motiu del 150 aniversari del naixement de Julio González (1876–1942), es planteja una jornada d’obertura en l’IVAM dels processos desenrotllats en el context del Convent de San Francisco de Chelva. Esta obertura busca connectar el context pròxim de l’IVAM amb els processos de treball plantejats durant les dos setmanes d’estada i convivència que es van donar en els mesos d’abril i maig en este Convent.

S’ha proposat oferir un espai de diàleg i presentació dels estats de producció oberts durant el taller, directament influïts pel context on es van desenrotllar, suspenent la tendència finalista de la producció artística. Per això, els materials, desplaçaments i relacions s’arrepleguen en el museu, per a donar context a les produccions dialèctiques que van tindre lloc en els tallers.

Esta obertura vol entendre els processos de col·lectivització del pensament artístic com un exercici de potència discursiva des de la producció situada, fonamentalment en el cas de l’escultura.

D’esta manera, el dijous 18 de juny, a partir de les 18h, es convida al públic de l’IVAM a acostar-se a estos indicis de producció que es desplacen des de Chelva fins al museu. Igual que succeïra en l’obertura realitzada en el propi Convent després del final de la segona estada del taller, esta obertura és fonamental en la concepció del museu com a espai de producció i activació comunitaria, en concret en este projecte, mitjançant la investigació contemporània entorn de l’escultura.

En esta jornada, s’habilita una trobada amb els i les artistes implicades en el desenrotllament del taller: David Bestué com a artista articular del projecte, així com l’equip participant, Virginia Arques, Sandra Balaguer, Alfredo Burguera, Helena Delmar, Tana Garrido, Javier Galán Hurtado, Diana Quintana, Beñat Manterola, Sara Marhuenda, Cora Novoa, Àngels Núñez, Ximo Ortega, Claudia Pastomás, Merche Pereira, Lydie Plaza, Miquel Ponce, Miguel Rubio, Meritxell Simó, Carles Tarrassó, María Vidagañ, amb la coordinació i acompanyament d’Álvaro Porras.