L’IVAM reivindica el fenomen dels fanzins com la’avantguarda i l’experimentació del còmic

• L’exposició ‘Això no és còmic!’ mostra la producció actual de fanzins i un recorregut històric per mig segle de creació d’estes publicacions transgressores

València (16.05.25). L’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) inaugura l’exposició ‘Això no és còmic! Fanzins: avantguarda i innovació del còmic a Espanya’, comissariada per Álvaro Pons i Noelia Ibarra. La mostra reivindica este fenomen cultural amb vocació efímera i transgressora per a mostrar una panoràmica de la producció actual de fanzins, a més d’un recorregut històric per mig segle de creació.

“L’exposició reunix una selecció d’obres dels últims cinc anys de més de quaranta autors i autores del món del fanzín, que està vivint actualment una època de renaixement”, ha destacat la directora de l’IVAM. La mostra explora la riquesa plàstica que té l’experimentació en els fanzins i com ha evolucionat el llenguatge del còmic. “El fanzín és, precisament, el germen de l’avantguarda i la modernitat del còmic”, ha afegit Blanca de la Torre.

Juantament a eixa selecció, l’exposició també articula un segon itinerari històric que inclou des de fanzins mítics dels anys 70 com ‘La piraña divina’ o el primer número de ‘TMEO’, representacions del fanzín valencià i peces d’autors contemporanis procedents de la fanzinoteca de l’IVAM.

En eixe sentit, la directora de l’IVAM ha recordat que la donació de 4.000 fanzins per part de l’expert i investigador Álvaro Pons l’any 2018 per a constituir la fanzinoteca del museu ha constituït el germen de l’exposició. “Va ser la primera fanzinoteca d’historieta del país i és una de les més importants d’Europa”, disponible per a consulta a la biblioteca de l’IVAM després d’un treball “herculi” d’ordenació i catalogació de la col·lecció.

“Quan l’IVAM ens va proposar este projecte ens vam plantejar com no ‘matar’ l’essència del fanzín”, ha explicat Noelia Ibarra sobre la paradoxa d’allotjar un producte contracultural en el marc de les institucions oficials. El títol de l’exposició juga irònicament amb eixa equiparació falsa que a vegades es produïx quan el lector tradicional de còmics s’enfronta a un fanzín. La frase habitual és ‘això no és còmic’. “Volíem posar en valor que la renovació, l’experimentació i la innovació en el còmic procedix del fanzín”, ha afirmat Noelia Ibarra.

Quant a la selecció d’autors per a la mostra, els comissaris han explicat que no és una nòmina tancada amb les persones més representatives, sinó que l’objectiu és “oferir al visitant tota una immersió en el món del fanzín”. Una diversitat de temàtiques, estètica o formats que es trasllada a l’exposició on tenen cabuda creadors de ficció (Alejandro Navarro, Andrés Magán, Javier Lozano i Carlos Maiques), artistes que treballen l’abstracció (Oscar Raña, Roberto Massó, Cynthia Alfonso i José Quintanar), els que aborden temes socials (Yeyei Gómez, Genie Espinosa, Carmen Barrueco Mikelarena i Nadia Hafid) i representants de l’underground (Don Rogelio, Jota ELA, Magius, Irkus Zeberio, Paula Guerrero i Rosa Codina).

També autors emmarcats en l’experimentació formal i la poesia gràfica (Ana Galvañ, Begoña García Alén, Brais Rodríguez, María Medem, Marta Cartú i Martín López Lam), en l’humor (Ana Coco, José Tomás i Lorenzo Montatore) i l’autoficció i costumisme (Bárbara Alca, Clara Tanit, Esteban Hernández, Luis Yang, Mabel Esteban, Natalia Velarde, Pepa Prieto Puy i Roberta Vázquez). A més, s’inclouen huit projeccions d’autors com Marta Alteri, Nestor F, Pau Anglada, Manuel Álvarez, Coco Riot, Sergi Puyol, Miriampersand i Aroha Travé que només realitzen fanzins de mode digital.

La planta superior de la galeria 6 constituïx un espai canviant que acollirà activitats i intervencions de manera que l’exposició estiga en tot moment visca i oberta. El comissari Álvaro Pons ha explicat que l’estructura de l’exposició juga amb eixa naturalesa del fanzín com a element fàcilment reproduïble i trenca la dinàmica tradicional de l’exhibició.  “No volem una sala on hi haja gent callada, volem que hi haja activitat, per això l’exposició en si és un taller de fanzins”, ha emfatitzat.

Amb l’objectiu de mostrar eixes dinàmiques d’experimentació del fanzín en la planta superior s’han creat dos espais. El primer reproduïx l’espai d’un festival de fanzins en el qual es mostren cartells, objectes, així com una mostra de fanzins que estan disponibles per a la lectura dels assistents. El segon espai és un taller de creació en el qual es convida als autors a realitzar un fanzín.  “L’art real del còmic està en la lectura del còmic. Eixa és la dinàmica que hem intentat traslladar: engabiar al fanzín un poc amb esta mostra, però sabent que se’ns escaparà”, va concloure Álvaro Pons.