Places categories: IVAM Centre Julio González

La obra del artista sonoro Llorenç Barber desafía la definición de lo contemporáneo que, por lo general, queda reducida a aquellas obras o procesos producidos “en nuestros días”. Asimismo, Barber confronta el mecanismo de negación que ese concepto lineal de lo “contemporáneo” conlleva, pues relega posturas estéticas transhistóricas, híbridas o indeterminadas al pasado. A partir del concepto plural de lo contemporáneo en la obra y teoría del artista, la conferencia indaga en los diálogos con el pensamiento poscolonial. ¿De qué manera los conciertos de campanas de Barber abren una multiplicidad de perspectivas y lenguajes contemporáneos? ¿Cómo el concepto de Barber de ‘plurifocalidad’ crea estrategias espaciales horizontales de la escucha en el espacio público? ¿Hasta qué punto la obra de Barber estimula un entendimiento del valor epistemológico, de la resistencia y de la pluralidad de conocimientos propios de los múltiples mundos en los que vivimos? Especulando en una red inter-generacional expandida de contemporaneidades plurales, la conferencia profundiza en la obra de Barber al tiempo que establece afiliaciones con prácticas sonoras y de escucha de las nuevas generaciones.

Paz Guevara (nacida en Santiago de Chile) es Curadora de Prácticas Expositivas en Haus der Kulturen der Welt (HKW), Berlín, y profesora del programa MA Raumstrategien (Estrategias Espaciales) en la Weißensee Kunsthochschule de Berlín, Alemania. Ha sido curadora de la exposición del compositor y artista Satch Hoyt, Afro-Sonic Mapping. Tracing Aural Histories via Sonic Transmigrations (HKW, 2019) y co-editora del libro homónimo (Archive Books, 2022). Recientemente, formó parte del equipo curatorial de la exposición de re-apertura de HKW, O Quilombismo: Of Resisting and Insisting. Of Flight as Fight. Of Other Democratic Egalitarian Political Philosophies (2023).

En el marco de la exposición Llorenç Barber. Archivo de escuchas, y en colaboración con el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, organizamos esta jornada, comisariada por Lorenzo Sandoval y Montserrat Palacios, que revisa y actualiza la obra del artista.

La jornada contará con las presentaciones de Paz Guevara de HKW (Haus der Kulturen der Welt – Berlín) y el investigador Rubén López Cano, en el IVAM, y una performance posterior del artista Llorenç Barber que nos invitará a seguirle hasta el Centre del Carme.

Previamente, el jueves 8 de febrero, los comisarios de la muestra junto con Pedro André, presentarán la exposición con una charla abierta a todas las personas interesadas.

PROGRAMA
18:00 h – Contemporaneidades Plurales. Conferencia a cargo de Paz Guevara (HKW, Berlín)

19:00 h – Conciertos de ciudades de Llorenç Barber. Conferencia a cargo de Rubén López Cano

20:00 h – Música Materia. Dos recitales / miscelánea para habla y metal (Parte II). Performance de Llorenç Barber. Se iniciará en el IVAM y será itinerante hasta el Centre del Carme.

En el marco de la exposición Llorenç Barber. Archivo de escuchas, Edna Martínez y Paz Guevara, del HKW – Haus der Kulturen der Wlt (Berlín) y Rubén López Cano, impartirán sendas conferencias respecto a la obra de Llorenç Barber. Rubén López propone una mirada a la obra del artista desde el ámbito, tan trabajado por Barber, de los “conciertos de ciudades”.

Conciertos de ciudades de Llorenç Barber. Rubén López Cano

En 1988, Llorenç Barber materializa una idea tan simple como portentosa: hacer sonar las campanas de ciudades enteras a partir de partituras perfectamente estructuradas en un ejercicio de composición de intemperie que llama City Concerts (Conciertos de ciudad).

Estos conciertos urbanos postulan la ciudad como objeto de degustación estética a través de su fundición en sonido. Una suerte de Land Art sonoro que, hasta la fecha, se ha ejercitado en medio millar de ciudades por todo el mundo, y que ha dado lugar a una serie de procesos que reclaman análisis desde diferentes marcos de reflexión.

Barber ha emprendido un profundo estudio material y simbólico de su instrumental: campanas, iglesias e historia. Ha desarrollado una serie de técnicas instrumentales insólitas capaces de producir sonidos inusitados que han incorporado las veleidades de elementos naturales como el viento, la humedad, la orografía; o humanos, como el urbanismo.

Barber ha comprendido que subir a tañer campanas es atizar una memoria colectiva que, si bien ha estado adormecida, en absoluto ha desaparecido. Por ello, se ha dado a la tarea de construir un discurso estético de gran potencia y personalidad; una poética que incorpora el poder de activar voluntades en ayuntamientos y diócesis, de construir audiencias nuevas para una música inédita y de movilizar a miles de tañedores de campanas que, cómplices, le han acompañado por el mundo entero durante los últimos 36 años.

Rubén López Cano es investigador en ámbitos como la retórica y la semiótica musicales, la cognición corporizada de la música, el reciclaje musical, los memes y la cultura musical digital, así como la investigación artística y epistemología de la investigación musical. Es autor de los libros Música Plurifocal (1997); Música y retórica en el Barroco (2012); Música dispersa. Apropiación, influencias, robos y remix en la era de la escucha digital (2018); La música cuenta. Retórica, narratividad, dramaturgia, cuerpo y afectos (2020) y De los videomemes a Tom & Jerry. La música cuenta en el audiovisual (2024). Desde 2003 es profesor de tiempo completo en la Escola Superior de Música de Catalunya.