Un taller de Diego Navarro, Darío Alva y Laura Costas

Diego Navarro y Darío Alva (artistas del Programa d’Art i Context) presentaron, junto a Laura Costas, Génesis: Taller de conceptualización de vidas imaginadas, un taller en dos partes en torno a uno de los ejercicios imaginativos más antiguos y persistentes de la humanidad: la especulación sobre formas de vida ficticias y su recorrido vital. Realizo los días 18 y 19 de noviembre de 2022, centraron una primera sesión a la visualización y análisis de fragmentos de medios cinematográficos, jugables y literarios que lidian con la representación de seres imaginados y su relación con los entornos naturales y la humanidad, desembocando en una segunda sesión en la que concretaron algunas de las potenciales fases de desarrollo de un ser imaginado como pueden ser los procesos iniciales de bocetado, el uso de herramientas asistidas por inteligencia artificial y bases de datos para la iteración de las ideas iniciales, procesos de manipulación sonora para expandir la personalidad del ser imaginado y, finalmente, una mirada a ejemplos del mundo de los videojuegos donde todos estos elementos convergen en simulaciones de vidas imaginadas que despiertan en nosotros emociones reales.

Laura Costas es una fabricante de muñecas y artefactos nacida en Vigo. Su obra gira en torno a los juguetes, la infancia y la violencia con trabajos como Another foolish contenderTo die in the countryside o Demon baby has its mother eyes. Su producción va más allá de la escultura, trabajando también con medios sonoros, performáticos o sobre papel.

Un taller de Elena Sanmartín, Alejandro Ocaña y Pablo Oria

PLANETA RANDOM: Laboratorio de ficciones jugadas es una propuesta enmarcada en la línea de educación y mediación del Programa d’Art i Context que tuvo lugar del 4  al 8 de julio de 2022 y en la que participaron 15 niños y niñas de 8 a 12 años. 

A través de la imagen digital y los videojuegos, exploramos y jugamos con las posibilidades que la ficción y la fantasía ofrecen a la hora de imaginar otros mundos posibles. Mediante diferentes actividades, abordamos algunas de las temáticas que atraviesan la obra de las artistas del Programa d’Art i Context, en las que nos apoyamos para construir nuestro propio videojuego. A lo largo de las sesiones contamos con la participación de Ávaro Porras (artista del programa) y LUCE (artista invitado). 

Durante una semana, los y las participantes diseñaron y construyeron un entorno, una comunidad y una serie de avatares propios a partir de diferentes dinámicas que nos permitieron pensar y construir de forma colaborativa la ficción que deseábamos. Esta, a su vez, nos sirvió para pensar nuestra realidad y contexto y las problemáticas que lo atraviesan.

Lo que aquí se muestra son los materiales recopilados que bocetan En búsqueda de las semillas, el videojuego. Las imágenes escaneadas y los audios son los dibujos y voces de los y las participantes y las imágenes digitales han sido generadas por Pablo Oria a partir de los diseños de los y las niñas. 

PLANETA RANDOM: Laboratorio de ficciones jugadas fue impartido por Elena Sanmartín (encargada de la línea de educación y mediación del Programa), Alejandro Ocaña (mediador) y Pablo Oria (artista invitado).

Alejandro Ocaña es un artista y educador residente en Valencia. Sus proyectos se fundamentan en los eventos colectivos y en las fiestas, así como en otras situaciones relacionadas con el ocio. Desarrolla una producción cuyo objetivo principal es la participación de los demás y el empleo del humor, dando lugar a una sucesión de acciones grupales que intentan ser consideradas como “tonterías” y/o “chorradas”.  Alejandro Ocaña es graduado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia y ha realizado el Máster PERMEA: Educación y Mediación a través del Arte por el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y la Universidad de Valencia. 

Pablo Oria Lorente es un artista multidisciplinar especializado en la creación digital.  Su principal objeto de estudio aborda la relación entre la inteligencia artificial y su relación con el ser humano. A través del vídeo ensayo, la creación de imagen digital y de entornos 3D, pone en práctica conceptos relacionados con la obsolescencia y el error tecnológicos, la virtualidad y la propuesta de una relación emotivo afectiva humano-máquina. Pablo Oria es graduado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, donde posteriormente cursa el Máster de Artes Visuales y Multimedia.