Places categories: IVAM Centre Julio González

• La artista valenciana protagoniza una gran retrospectiva que revisa toda su trayectoria a través de más de un centenar de obras

València (08.04.25). El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) rinde homenaje a la artista Soledad Sevilla con una gran exposición que propone un recorrido por toda su trayectoria, desde sus comienzos a finales de los años 60 en el Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid hasta su obra más reciente, como la serie en la que homenajea a Eusebio Sempere, referente y amigo.

“Los artistas escribimos novelas donde el primer capítulo te lleva al último, como esta exposición que se inicia a finales de los 60 y abarca hasta 2023. Creo que he evolucionado con coherencia”. Lo ha expresado la propia creadora durante la presentación de la exposición ‘Ritmos, tramas, variables’, comisariada por Isabel Tejeda, que se inaugura en el IVAM el 9 de abril.

Durante la presentación la secretaria autonómica de Cultura, Pilar Tébar, ha destacado que esta exposición “marcará un hito en el IVAM” ya que Soledad Sevilla “es una de las más grandes artistas”. La directora del IVAM, Blanca de la Torre, ha subrayado que se trata de “un merecido reconocimiento a la carrera de una artista que, al igual que otras artistas españolas de su generación, debe resituarse en el lugar central del relato que la historiografía del siglo XX la apartó”.

Organizada por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), en colaboración con el IVAM, la muestra tuvo una primera versión en el museo madrileño donde se expuso hasta el 10 de marzo de 2025. Manuel Segade, director de la pinacoteca madrileña, ha incidido en “la importancia de restaurar a artistas como Soledad Sevilla en el lugar que se merecen en la historia del arte”. Asimismo, ha resaltado “que se celebren proyectos conjuntos entre los museos nacionales y espero que se den más proyectos”.

“La exposición en el IVAM coincide en el discurso, pero se diferencia con la del Museo Reina Sofía en las obras expuestas, ya que se ha incidido en mostrar aquellas que se encuentran en colecciones valencianas”, ha matizado Blanca de la Torre.

La comisaria Isabel Tejeda ha comentado la dificultad de seleccionar las piezas que componen la muestra. “Soledad me abrió su estudio de par en par, cada día encontraba una maravilla. Es el trabajo de 60 años de una artista fundamental que realiza un interesante análisis del espacio e incorpora, junto a esa geometría de los primeros años 60 y 70, la idea de la búsqueda de la belleza y de la emoción, unos valores que en esa época no estaban de moda”.

La exposición reúne más de un centenar de obras y ocupa 6 salas del IVAM (la galería 5 y la sala de la biblioteca para la documentación de las instalaciones), siguiendo un recorrido cronológico y circular desde sus primeras obras geométricas de finales de los 60 hasta sus últimas obras. La comisaria ha diseñado un trayecto circular para reforzar la idea de Soledad Sevilla de que “los artistas nos pasamos la vida pintando el mismo cuadro”, ha señalado.

Parte de los primeros años de Sevilla en València y de su formación en el Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid donde recoge las influencias de Jordi Teixidor, Yturralde, Elena Asins o Eusebio Sempere. Esta primera sala se centra en el desarrollo de la abstracción geométrica de sus primeros trabajos, piezas en las que hace uso del metacrilato transparente y de color.

Después avanza hasta su etapa en Boston a través de algunas de sus series más emblemáticas, como ‘Las Meninas’ (1982) o ‘Alhambras’ (1984-86), así como obras nuevas y documentos fotográficos y audiovisuales “que ayudan a contextualizar”. También se muestra una instalación creada específicamente para esta exposición en el IVAM, en el hueco de la escalera del vestíbulo, que lleva por título ‘Donde estaba la línea’, en la que recrea una trama traslúcida donde juega con la luz que entra por el ventanal y la arquitectura de la sala.

Soledad Sevilla (València, 1944) ha cultivado un estilo único a lo largo de sus 60 años de carrera, caracterizado por la pureza de la línea y el color, así como por la creación de formas a partir de módulos geométricos. La comisaria ha explicado que el título de la exposición procede de unas anotaciones en el cuaderno con el que la artista ganó una beca para estudiar en Boston. “Elementos como la trama, la línea, los ritmos y las variaciones son constantes en todas sus etapas”, ha indicado Isabel Tejeda.

La exposición incluye piezas procedentes de colecciones privadas y de instituciones públicas como el propio IVAM, el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Patrimonio Nacional, Fundación Juan March, Fundación La Caixa o el Museo Reina Sofía.

• En la jornada participarán profesionales y colectivos que desarrollan su trabajo en el contexto del Parc Natural de l’ Albufera y el Mar Menor
• La jornada culminará con la presentación del cómic realizado por Miguel Brieva, del que se ofrecerá un ejemplar gratuito a los asistentes

València (04.04.25). El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) acogerá el próximo sábado una jornada de análisis y protección del territorio de la Albufera en la que intervendrán los agentes implicados en el uso y gestión del humedal. Dentro de esta actividad, el IVAM acoge la presentación del último trabajo del dibujante y escritor Miguel Brieva, un cómic basado en las entrevistas que se han realizado en el marco de esta iniciativa a distintos agentes relacionados con la Albufera. Al final de la presentación, se ofrecerá de manera gratuita un ejemplar de la publicación a los asistentes.

La jornada se iniciará en el Lab1 del IVAM con una sesión de trabajo dinamizada por Fent Estudi, en la que participarán colectivos y profesionales que desarrollan su trabajo en el contexto del Parc Natural de l’ Albufera y el Mar Menor. Se debatirán los aspectos que la Albufera comparte con otras redes de humedales como la zona del mar Menor y se pondrán en común experiencias de preservación y conservación del patrimonio natural llevadas a cabo en estos dos territorios.

Esta actividad se enmarca en el contexto del proyecto de investigación Aigua Dolça, financiado por la European Climate Fundation, y es resultado de la colaboración entre profesionales de diferentes ámbitos de la Universitat Politècnica de València (expertos en la gestión de espacios naturales y miembros de la facultad de Bellas Artes), Ecologistas en Acción y Antropolindo.

El proyecto iniciado en diciembre de 2023 ha recopilado diversos puntos de vista sobre la Albufera a través de una serie de entrevistas a agentes sociales relacionados con este ecosistema, entre ellos: pescadores, arroceros, biólogos, guías de turismo, cazadores, activistas u otros habitantes de la Albufera, con el fin de generar un relato coral sobre el humedal. Toda la información recogida ha servido de base para la elaboración de un cómic titulado ‘Aigua Dolça’ realizado por el ilustrador Miguel Brieva que, en el marco de esta jornada, se presentará en el Auditorio del IVAM.

Cómic “Aigua Dolça”

 El cómic incluye la evolución histórica de la Albufera y las diferentes vivencias de este territorio a través de sus habitantes. La obra parte de las entrevistas que durante la investigación de la UPV se realizaron a colectivos como la Asociación de Vecinos de Castellar-Oliveral, Pinedo y El Palmar, la Comunitat de Pescadors d’El Palmar, arroceros de Catarroja y El Saler, socios de Acció Ecologista Agró y Ecologistes en Acció València, guías ornitológicas profesionales de Visit Natura, la Junta Rectora del Parc Natural de l’Albufera y la Sociedad de Cazadores de Sueca, entre otros.

El objetivo del cómic elaborado por Miguel Brieva es entender las distintas tensiones que se manifiestan en el territorio, así como las alianzas que se tejen para protegerlo, con la intención de reforzar los vínculos y las conexiones existentes.

• El programa de la nueva directora sitúa la colección del museo como epicentro, con un espacio propio y permanente
• De la Torre apuesta por un incremento de préstamos de obras, intercambios de colecciones con otros museos y coproducciones de exposiciones con centros internacionales
• “Bajo la dirección de Blanca de la Torre el IVAM crecerá como institución central del tejido cultural valenciano y como un referente internacional”, afirma el conseller Rovira

València (03.04.25). El conseller de Educación, Cultura, Universidades y Empleo, José Antonio Rovira, ha acompañado a Blanca de la Torre en su presentación oficial como nueva directora del Institut Valencià d’Art Modern (IVAM). De la Torre, que fue elegida por unanimidad por los miembros de la comisión de valoración, ha desgranado hoy el proyecto con el que ganó el concurso, basado en el patrimonio, la sostenibilidad, el territorio y la internacionalización. “Estos son los ejes para posicionar el IVAM como un epicentro del arte contemporáneo con identidad propia”, según ha explicado la nueva directora.

La nueva responsable del centro llega con un contrato de cinco años. Su propuesta para el IVAM aborda la idea de patrimonio en clave de pasado, presente y futuros. Otro pilar fundamental es la sostenibilidad entendida en cuatro dimensiones: medioambiental, social, económica y cultural. “La sostenibilidad servirá como guía para elaborar un contexto de ecuanimidad que favorezca una sociedad más justa, igualitaria e inclusiva a través de la cultura”, destacó.

El tercer vértice del proyecto pasa por proponer un nuevo relato en torno a la idea de territorio que incluye un plan de internacionalización del museo, “sin descuidar el contexto inmediato”, ha matizado. Las armas que ha enumerado para incidir en la internacionalización incluyen el incremento de préstamos de obras, intercambios de colecciones con otros museos, coproducciones de exposiciones con museos internacionales y potenciar la presencia del museo a través de la participación en eventos internacionales de prestigio, entre otras.

Esa apuesta por la internacionalización es compatible con atender el contexto local, regional y nacional, puesto que la cultura “es universal y surge desde lo local”, ha señalado. “Mi intención es promover una incidencia local y nacional dentro de un proyecto internacional integral”.

Otro de los puntales de la nueva dirección del IVAM será la transformación digital tanto a nivel interno como a la hora de acercar el patrimonio a todo tipo de públicos, ofreciendo experiencias más dinámicas y accesibles.

La colección como epicentro

En esta nueva etapa la colección del IVAM será uno de los pilares esenciales que definirá su identidad por lo que la directora plantea un espacio permanente “donde los visitantes puedan recorrer la historia del arte contemporáneo nacional y global”. Este espacio mostrará obras icónicas de artistas emblemáticos de los fondos del museo “destacando obras clave del arte valenciano y español”, ha subrayado Blanca de la Torre.

Por lo que respecta a la política de adquisiciones, la propuesta se centra en identificar ausencias y vacíos en la colección del IVAM para adquirir piezas estructurales. Además de incluir grandes nombres de la escena internacional en la colección del museo, la directora de la institución ha mencionado la importancia del arte valenciano contemporáneo y la influencia del colectivo artístico de la Comunitat.

Programación transdisciplinar

En relación con la programación de exposiciones, la columna vertebral será la colección que servirá como marco para establecer “referencias, rasgos y puntos de fuga en la delineación de las narrativas”.

De la Torre ha apuntado algunas de las líneas maestras que guiarán la programación, como la accesibilidad, dar visibilidad a las artes de la Comunitat, apoyo al circuito galerístico valenciano, equilibrio entre trayectorias artísticas y entre tipologías de exposiciones y, especialmente, la transdisciplinariedad. “Esta línea es fundamental ya que mi proyecto propone la inclusión de un componente transdisciplinar que enriquezca los lenguajes del arte contemporáneo a partir de otros propios de diversas disciplinas”.

Educación, mediación, actividades y biblioteca

El proyecto para la nueva etapa del IVAM prestará también especial atención a la biblioteca y centro de documentación, así como a la educación, mediación y actividades que no se conciben como “complementarias” o meras extensiones. Esta vertiente será muy relevante, promoviendo experiencias “intergeneracionales y transgeneracionales”.

Blanca de la Torre ha finalizado subrayando que las propuestas estarán alineadas con una programación “plural, equilibrada y cercana, con un enfoque constante en la igualdad de género, la accesibilidad y la inclusión”.

Identidad propia y proyecto ambicioso

Por su parte, el conseller José Antonio Rovira se ha mostrado convencido de que Blanca de la Torre “aportará una identidad propia y será capaz de proyectar la imagen de una institución responsable, ambiciosa e inspiradora”. “Bajo su dirección, el IVAM crecerá como institución central del tejido cultural valenciano y como un referente internacional del arte moderno y contemporáneo”, ha resaltado.

Asimismo, ha destacado que “se inicia una nueva etapa marcada por la excelencia, la proyección internacional y el compromiso con el impulso de una institución que es un referente cultural y un patrimonio común de todos los valencianos”.

• La nueva directora del IVAM firmará un contrato por una duración de cinco años, desde el 1 de abril

València (25.03.25). El pleno del Consell ha aprobado el decreto por el que se nombra a Blanca de la Torre nueva directora del Institut Valencià d’Art Modern (IVAM).

El nombramiento, que será publicado en el Diari Oficial de la Generalitat Valenciana, se produce a propuesta del conseller de Educación, Cultura, Universidades y Empleo, José Antonio Rovira, después de haber sido oída la propuesta por el consejo rector del IVAM.

La propuesta del nombramiento de la historiadora Blanca de la Torre fue acordada por unanimidad por la comisión de valoración del proceso de selección para la nueva dirección del IVAM el pasado 11 de marzo. Asimismo, este lunes se dio cuenta del proceso al consejo rector del IVAM.

Con el nombramiento de Blanca de la Torre se inicia una nueva etapa en el museo valenciano con un contrato de dirección que tendrá una duración de cinco años y se hará efectivo desde el 1 de abril.

De la Torre será la novena directora del IVAM -desde la creación del museo en 1986- tras Tomás Llorens, Carmen Alborch, José Francisco Yvars, Juan Manuel Bonet, Kosme de Barañano, Consuelo Císcar, José Miguel G. Cortés y Nuria Enguita.

Es doctora en Bellas Artes, licenciada en Historia del Arte y Máster en Diseño de Espacios Expositivos, con una extensa trayectoria en el comisariado de exposiciones, la investigación, la gestión cultural y la dirección de proyectos.

Actualmente, ocupa el cargo de comisaria jefa de la Bienal de Helsinki, Finlandia. Recientemente, también ha desempeñado la función de comisaria jefa de la 15 Bienal Internacional de Cuenca (Ecuador) y ha sido codirectora artística del programa Overview Effect en el Museo de Arte Contemporáneo de Belgrado (MoCAB). Ha formado parte de comités asesores de instituciones, organizaciones y colecciones, tanto públicas como privadas, en el ámbito nacional e internacional.

A lo largo de más de dos décadas, Blanca de la Torre ha dirigido proyectos, comisariado exposiciones y colaborado con museos e instituciones artísticas en Europa, Estados Unidos, Asia y América Latina.

Tanto en el ámbito nacional como en el internacional, ha publicado más de un centenar de textos en medios especializados y participa regularmente en conferencias, jurados y eventos teóricos.