Matt Mullican

El lenguaje propio de la iconografía empleada por Matt Mullican (Santa Mónica, California, 1951) estructura unas obras que ofrecen distintas combinaciones de lecturas objetivas y subjetivas, en las que se aúnan las experiencias físicas del artista y su propia imaginación. Los elementos de esa particular visión y reflexión se presentan en una gran variedad de medios y se articulan en forma de instalaciones. En la década de los noventa, el trabajo de Mullican muestra un especial y progresivo interés por las tecnologías de la ciencia y la comunicación, a través de las cuales desarrolla un complejo y personal lenguaje pictográfico, al que el artista se refiere como cosmología. Es decir, un mito moderno de la creación en el que los componentes esenciales son elementos característicos de la época: la enciclopedia, los instrumentos científicos, los pictogramas y los sistemas informáticos.

Dentro de la plástica de Mullican destaca, por su carácter reiterativo y simbólico, la idea de Ciudad. Tema con una presencia constante que representa a la perfección la función que Mullican otorga a su práctica artística: la búsqueda de elementos del inconsciente hasta el mundo real, esa translación se produce por medio de las piezas consideradas como obras de arte. Los planos urbanos que estructuran compositivamente sus obras responden, así, a una concepción metafísica, a un modelo cósmico en el que el espacio se divide en tres zonas principales: Cielo, Tierra e Infierno; para constituir un texto mágico que se puede descifrar con su lectura, expectación y vivencia.

La exposición de Matt Mullican para el IVAM Centre del Carme propone una visión global de la evolución del artista norteamericano a través de los diferentes medios de expresión utilizados por el autor: escultura, pintura, dibujos, vídeos, instalaciones y, también, performances. El catálogo de la muestra consta de dos partes diferenciadas. La primera incluye textos del comisario Michael Tarantino y Bartomeu Marí, e imágenes de las instalaciones realizadas hasta la fecha de la exposición. La segunda parte del catálogo se estructura a partir de un archivo de imágenes referenciales y seleccionadas por el artista que abarca fotogramas, diagramas científicos, imágenes de arquitectura, de la cultura popular, del mundo del arte y de la tecnología en general; materiales que constituyen los referentes habituales para el desarrollo de su producción artística.