Ettore Spalletti

Ettore Spalletti (Cappelle sul Tavo, 1940 – Spoltore, Italia, 2019) despliega su trabajo de análisis de formas y empleo del color en la Capilla de la Vida y en la Sala Embajador Vich del Centre del Carme a través de diez obras, varias de ellas nuevas. La relación entre el valor simbólico del color y las formas donde es mostrado u ofrecido por el artista representa una simbiosis auténtica, que se aleja del artificio propio de la escultura policromada o las instalaciones inmersivas. Pues Spalletti reduce a lo esencial la elección de las formas y el uso del color y les otorga una función ritual, mística. Elementos geométricos que evocan objetos cotidianos, como cilindros, columnas, ánforas, discos, rectángulos o muros integrados en la arquitectura adquieren otra disposición espacial y una nueva interpretación al devenir elementos que parecieran haber emanado del propio color que ahora muestran.

La pieza Disco (1981) sale del muro como si se proyectara hacia afuera desde un interior desconocido, pero también como si, desde fuera, pudiera atravesar el muro. Esta doble manera de analizar un mismo gesto es fácilmente extrapolable a otras piezas que no parecen estar pintadas sino emerger como un color que adquiere una forma precisa. En palabras de Germano Celant: «El color se sueña como el propio lugar del cual surgen las formas, se nos imagina una latencia convertida en presencia, como si lo invisible e impalpable de la pintura (…) se sublimaran sensualmente y con el espesamiento de la materia dieran vida y origen a formas elementales». El concepto que, para G. Celant, define sus obras es el de «pinturas en profundidad», en el sentido de que van más allá del color mostrado para integrase en el espacio como cuerpos propios. Con motivo de esta muestra se ha editado un libro, concebido por Spalletti, que incluye varios textos de Celant en los que desarrolla estas ideas.