Taller ‘El cuerpo invisible: dibujo y vibración’ con Eulàlia Valldosera
En el marco de la exposición ‘Habitar las sombras’
Dentro de la programación pública de la exposición Habitar las sombras, se plantea el taller teórico práctico con Eulàlia Valldosera, artista con obra en la colección del IVAM y pionera en el trabajo con la luz y la sombra.
El taller, articulado en tres sesiones e impartido por la misma artista, se focaliza en la descripción y aplicación de conceptos metafísicos mediante técnicas de visualización para la transformación energética. No se requieren conocimientos previos para realizarlo.
La energía precede a la manifestación. ¿Cómo podemos captarla, leerla y modificarla? Cuando nos abrimos a percibir los campos de energía a los que afectamos y que a su vez nos afectan liberamos habilidades psíquicas dormidas. Así, accedemos a la información o memoria que contiene nuestro bio-campo para que, al ser reconocida y vibrada, pueda ser transformada.
Gracias a la ley de resonancia, cuando ponemos orden en nuestro interior generamos un nuevo exterior. El dibujo automático guiado es una herramienta que activa los circuitos neurológicos que hacen de puente entre nuestros dos hemisferios cerebrales, lo que nos permite acceder a la gnosis, la alta intuición. Pero antes es necesario aprender a limpiar los canales perceptivos y reconocer nuestro mapa energético. El objetivo de las prácticas energéticas aplicadas a la imagen que propone este taller es el de posibilitar la propia reprogramación, despojándonos de aquellas memorias limitantes que inactivan nuestro mejor potencial.
- Imparte: Eulàlia Valldosera
- Lugar: IVAMlab1
- Fechas: 15, 16, 17 enero
- Horarios: 15 y 16 enero de 16-19h / 17 de enero de 10-13h
- Inscripciones: mediante la web del IVAM
- Certificados: El IVAM certificará la asistencia, si la persona interesada ha asistido en un mínimo del 80% de las sesiones realizadas. Se ruega puntualidad y compromiso.
Eulàlia Valldosera (Vilafranca del Penedès, Barcelona, 1963), se licencia en Bellas Artes en Barcelona y en Audiovisuales en la Gerrit Rietveld Akademie de Ámsterdam. Después de disfrutar de la prestigiosa beca DAAD Artists-in-Berlin en 1999, se da a conocer en nuestro territorio con una retrospectiva en la Fundació Tàpies (Barcelona) y en el Witte de With (Róterdam). Reconocida como pionera de una nueva manera de hacer generacional, en 2001 recibe el Premi Nacional d’Arts Plàstiques de la Generalitat y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía le dedicará una segunda retrospectiva en 2009 con las instalaciones lumínicas que habían nacido en los años 90 en numerosas bienales internacionales como las de Kwang-ju, Estambul, Johannesburgo, Santa Fe, Manifesta, Yokohama o la Biennal de l’image de París… y posteriormente en las de Venecia, São Paulo, Sídney y en el Skulptur Project de Münster.
Sus acciones, fotografías y escenografías se convierten en espacios psicológicos donde revisa nuestras sombras personales y culturales. Hechas con desechos y objetos cotidianos, el cuerpo y sus registros emocionales heredados afectan la propia manera de entender la obra, que pasa a ser el despliegue de un proceso donde los dispositivos tecnológicos conviven con el espectador.
Desde hace unos años, el dibujo, la escritura y la oralidad fermentan sus creaciones, en las que investiga el cuerpo de luz del ser humano y el poder energético de las imágenes. Emplea la canalización mediúmnica en acciones performáticas para transformar la memoria colectiva depositada en instituciones y obras de arte y, en plena naturaleza, da voz a las entidades vivas creando video-mensajes que difunde en las redes sociales. Se define como mística activista y genera nuevos contextos creativos convocando sesiones de #dibuixienergia para reencontrar las raíces psico-mágicas de la práctica artística co-participativa.
