Ripoll vive y trabaja en Valencia. Actualmente ocupa su tiempo compaginando diversos encargos creativos con su producci\u00f3n e investigaci\u00f3n art\u00edstica. Se ha graduado en Bellas artes por la Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia, y ha sido alumno del Departamento de Fotograf\u00eda y Artes de la Academy of Arts, Architecture and Design of Prague. Entre sus \u00faltimos proyectos cabe destacar su exposici\u00f3n junto con Ostap Yaschuk y Miguel Leiro en A10, Apagaron la luz y se desvistieron en silencio. Tambi\u00e9n ha trabajado como asistente de Guillermo Ros para el desarrollo de su exposici\u00f3n <\/em>Un exercici de viol\u00e8ncia en el Institut Valenci\u00e0 d’Art Modern. Otro de de sus proyectos, <\/em>Everlasting Love and Coal, ha sido expuesto en Vitrina la Posta. Adem\u00e1s de sus proyectos expositivos, su inter\u00e9s hacia el comisariado le impuls\u00f3 a generar un <\/em>Project Space desde el que, junto con artistas locales, plantear alternativas y discursos divergentes.<\/em><\/p>\n\n\n\n La conversaci\u00f3n tuvo lugar en noviembre 2021 y participaron Juan Ripoll (JR), Carles \u00c0ngel Saur\u00ed, Ali A. Maderuelo y Julia Castell\u00f3 (CAJ) como comisarios del primer Programa d\u2019Art i Context.<\/em><\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> Def\u00ednete un poco en relaci\u00f3n a tu trabajo.<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Creo que empezar\u00eda diciendo que, teniendo en cuenta las contradicciones impl\u00edcitas en lo creativo, lo que me define es la inquietud. Una inquietud curiosa, porque me cuesta mucho centrarme. Soy una persona muy dispersa. Lo que ha marcado un poco mi trayectoria en relaci\u00f3n con lo creativo, aparte de la inquietud y la curiosidad, es no tener claro qu\u00e9 estaba haciendo, en qu\u00e9 momento. CAJ:<\/strong> \u00bfQu\u00e9 fue Greasy?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Greasy fue un zigoto de espacio, que tuvo una vida un poco corta. Fue la manera de despegarme un poco de la fotograf\u00eda en cuanto a proyectos. Sab\u00eda que no me interesaba la f\u00f3rmula que hab\u00eda empleado hasta ese momento, a nivel investigaci\u00f3n \u2014ten\u00eda un discurso un poco superfluo, como he dicho antes, preciosista y basado en la forma\u2014, y Greasy me permiti\u00f3 conocer a gente con din\u00e1micas y di\u00e1logos en torno a lo creativo que me interesaban. La f\u00f3rmula era muy h\u00edbrida. CAJ:<\/strong> Cuando te conocimos, que estabas de visita r\u00e1pida por Valencia durante el Erasmus, que ya nos hablabas de la figura de Martin Kohout. \u00bfTodav\u00eda te resuena ese nombre a la hora de producir?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> No te sabr\u00eda decir\u2026 Martin Kohout fue muy importante en el momento en que llegu\u00e9 a Praga, porque lo segu\u00eda de antes y porque para m\u00ed era una figura que resum\u00eda las herramientas y las estrategias a las que yo quer\u00eda llegar. Tiene un perfil muy polivalente, con muchas f\u00f3rmulas, y eso es lo que me interesaba. Al final, quer\u00eda despegarme de una \u00fanica f\u00f3rmula y de un lenguaje \u00fanico. Mientras que antes yo solamente ten\u00eda una l\u00ednea de investigaci\u00f3n. No me hab\u00eda atrevido a lanzarme a la piscina y pensar que, aunque tuviera una formaci\u00f3n y un background<\/em>, pod\u00eda desarrollarlo de otras formas. CAJ:<\/strong> \u00bfY qu\u00e9 pas\u00f3 despu\u00e9s de Praga y Greasy?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Que tuve que volver a la facultad. Fue decepcionante. Aparte de razones personales relacionadas con mi salud, volver a la instituci\u00f3n \u2014que segu\u00eda tan fundamentada en unos discursos y en unas pr\u00e1cticas concretas\u2014 fue perder un poco aquello que hab\u00eda ganado. Y no entender mi \u00faltima etapa de la facultad como cerrar un periodo. El enfoque inteligente hubiese sido acabar con las clases y el trabajo final que me quedaba, e ir a otra cosa. Pero, de nuevo, creo que lo que ha marcado m\u00e1s mis \u00faltimos a\u00f1os de aproximaci\u00f3n a la producci\u00f3n o la investigaci\u00f3n son las contradicciones. CAJ:<\/strong> \u00bfCu\u00e1l es tu discurso?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Lo que resume mis inquietudes, y mis inquietudes son muy variadas. Entonces, cada vez que pretendo plantear un proyecto que opere en torno a mis inquietudes, me encuentro con muchas ideas contrariadas. Pienso que no son lo suficientemente s\u00f3lidas\u2026 Tambi\u00e9n es verdad que, ahora, el grueso de mi tiempo lo dedico a encargos relacionados con producci\u00f3n de dise\u00f1o, direcci\u00f3n de arte, fotograf\u00eda o v\u00eddeo. Esa es una relaci\u00f3n con lo que produzco que es mucho m\u00e1s directo y mucho m\u00e1s satisfactorio a primera vista. Es como ser un mercenario. En el arte tambi\u00e9n eres un mercenario, pero el terreno est\u00e1 m\u00e1s minado que en el terreno del encargo. Ah\u00ed sigo, en ese conflicto. De todos modos, nunca dejo de trabajar. Tengo veinte libretas llenas de apuntes, ideas, bocetos\u2026 Quiz\u00e1 deber\u00eda cambiar la estrategia y tener una sola libreta en lugar de veinte. En el estudio ya no s\u00e9 ni en qu\u00e9 libreta he anotado el \u00faltimo apunte: tengo una libreta de bocetos, otra m\u00e1s grande, otra m\u00e1s peque\u00f1a, otra para materiales\u2026 La maquinaria siempre sigue, pero nunca acabo de considerarlo suficiente.<\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> Y a esas libretas, \u00bfvuelves o se quedan ah\u00ed?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Siempre vuelvo. Siempre. Adem\u00e1s, son una especie de diario de cama, como si las tuviese debajo de la almohada. Si salgo a pasear o cojo la bici y tengo alguna idea a nivel procesual, o veo algo que me sugiere cosas, voy corriendo a la libreta del estudio. Eso no para nunca. En Praga se me critic\u00f3 por algo, que creo que ten\u00edan raz\u00f3n, y es que mi relaci\u00f3n \u00ablo pienso, lo hago\u00bb es muy directa. En lugar de pensar, probar, intentar, continuar, deshacer, volver a proponer. Eso lo aprend\u00ed ah\u00ed tambi\u00e9n: a la hora de proponer o generar una pieza, no tiene que ser tal cual sale de la cabeza. CAJ:<\/strong> Antes dec\u00edas que tu implicaci\u00f3n con la producci\u00f3n la ve\u00edas muy vaga, pero creo que lo que se percibe de tu producci\u00f3n es totalmente lo contrario. Hay una implicaci\u00f3n con ciertos temas autobiogr\u00e1ficos que a\u00f1ades a la producci\u00f3n, una cuesti\u00f3n muy potente y visceral.<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> La verdad es que va a d\u00edas. La t\u00f3nica general es pensar que es algo vago, quiz\u00e1 porque no dejo de compararme. Ese es un ejercicio bastante malo. Me comparo constantemente con los logros y las metas de otras personas. Sin embargo, sabiendo como trabajo, mi estrategia deber\u00eda ser la de proponerme metas a corta distancia. Tengo la suerte de tener un estudio y ah\u00ed poder volcar todo diariamente, trabajar e intentar acabar en algo f\u00edsico (o audio o texto). Va a d\u00edas. S\u00ed que veo algunas piezas que pienso que resumen bien ciertas investigaciones o reflejan mis \u00faltimos pensamientos. Siempre he visto esto como una met\u00e1fora del bistur\u00ed: te dan un bistur\u00ed y la oportunidad de usar esa herramienta para descuartizar las peque\u00f1as partes del mundo que te interesan. Visualizo una problem\u00e1tica que me interesa y, con mis herramientas mentales, me intento aproximar de la mejor manera que puedo. Hay d\u00edas que no sirven para nada y otros que mis apuntes me sirven para avanzar y continuar. Es aquello de \u00abdame veneno que quiero morir\u00bb. Seguramente no se traduzca en muchas exposiciones, pero tampoco me importa. No me preocupa a qu\u00e9 me dedique mientras sea creativo. Es una necesidad imperante.<\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> Volviendo a los encargos, \u00bfc\u00f3mo construiste el encargo del PAC?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> \u00daltimamente estoy operando en torno a conceptos relacionados con el cambio de estado. Me parece que es algo que forma parte de nuestro d\u00eda a d\u00eda a nivel cient\u00edfico, y a nivel discursivo me interesa que haya materiales que partan de una realidad s\u00f3lida, corp\u00f3rea, tangible, volum\u00e9trica en el sentido t\u00e1ctil, que podemos tocar con las manos. Me interesa la idea de que un material desaparezca y se transforme en algo l\u00edquido que pueda fluir, que parta de un lado a otro. Entend\u00ed el Programa de Arte y Contexto como un proceso en mutaci\u00f3n, un recorrido. Algo que empieza de una forma, se consume y avanza. Se me ocurri\u00f3 plasmar ese proceso de cambio con el metal. Recog\u00ed procesos en los que el esta\u00f1o se mezcla, se deshace. A nivel pl\u00e1stico, es un universo que remite a la alquimia (como ciencia que permite trabajar para, por ejemplo, crear oro). Tambi\u00e9n porque le veo mucho potencial en bruto: algo que puede parecer insignificante, despu\u00e9s de un proceso cient\u00edfico-t\u00e9cnico, se convierte en algo con valor.<\/p>\n\n\n\n CAS:<\/strong> \u00bfPor qu\u00e9 el metal?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Porque creo que no hab\u00eda otro material que tuviera esas aptitudes est\u00e9ticas. A nivel pl\u00e1stico, el agua podr\u00eda funcionar, pero me parec\u00eda m\u00e1s est\u00e9ril. El metal es algo que puede recibir golpes, puede cambiar de forma r\u00e1pidamente, puede consumir mucha energ\u00eda o una temperatura muy elevada. La temperatura es algo que me interesa mucho: lo relacionado con el calor. El calor me parece un proceso muy interesante que trasladar al terreno de la investigaci\u00f3n: el calor como proceso de transformaci\u00f3n. Adem\u00e1s de que es un proceso impl\u00edcito en la transformaci\u00f3n de un metal s\u00f3lido a un metal l\u00edquido. Sin calor no puede haber esa transformaci\u00f3n. Llevo tiempo desarrollando bocetos donde el calor juega un papel importante. Es algo que no se ve, pero s\u00ed que se nota.<\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> Me viene a la cabeza la pieza que presentaste en Everlasting Love and Coal<\/em> en Fundaci\u00f3n La Posta (2017). Tambi\u00e9n implicaba un cambio en la materia, me acuerdo del carb\u00f3n que se utilizaba para blanquear los dientes. Y la relaci\u00f3n entre eso y las huelgas mineras.<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> S\u00ed, esa propuesta era un trend<\/em> de internet presentado en forma de stills<\/em> de video de gente que probaba la eficacia del carb\u00f3n activo a la hora de blanquear los dientes. Me parec\u00eda muy interesante la relaci\u00f3n entre las cuencas mineras de Asturias \u2014que estaban en huelga en ese momento\u2014 y el proceso de blanqueamiento dental, que puede llegar a considerase algo superfluo. El core<\/em> de ese proceso es un carb\u00f3n, con las connotaciones pol\u00edticas y lo que implica.<\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> Es algo sucio\u2026 Algo sucio para llegar a lo m\u00e1s limpio.<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Est\u00e9ticamente era muy loco, porque los bloggers<\/em> de Youtube aparec\u00edan con toda la boca negra. Como si se hubiesen comido un calamar, chorreando negro. Me dediqu\u00e9 a buscar v\u00eddeos y capturar stills de las bocas llenas de carb\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> Hablando de lo sucio, tratemos esa est\u00e9tica: una f\u00f3rmula que nos lleg\u00f3 de Praga-Viena-Berl\u00edn y que la teor\u00eda intent\u00f3 clasificar como ugly<\/em>. La imagen que has preparado para el Programa de Arte y Contexto es sucia. \u00bfPor qu\u00e9 esa elecci\u00f3n?<\/p>\n\n\n\n JR:<\/strong> Porque, al final, es la estrategia para alejarnos de forma consciente de lo preciosista. Es algo que comentaba al principio, algo diametralmente opuesto: yo part\u00eda de una base en la que la investigaci\u00f3n ten\u00eda que ir paralela o encaminada hacia el embelesamiento formal (los equilibrios, los tonos, lo polite<\/em>). Creo que es un gesto o una acci\u00f3n pr\u00e1cticamente pol\u00edtica el deshacerse de ese tipo de discursos tan obligados a complacer a lo est\u00e9tico. Sigue siendo est\u00e9ticamente atractivo, a su manera, pero es desligarse de una forma consciente y plantear un punto de partida en el que la forma sea diferente.<\/p>\n\n\n\n CAJ:<\/strong> \u00bfY no crees que ese sucio no es ya lo hegem\u00f3nico y lo est\u00e9tico?<\/p>\n\n\n\n
Siempre lo digo y no me averg\u00fcenzo, pero me resulta conflictivo: yo vengo de la fotograf\u00eda. Mi inter\u00e9s principal por lo creativo y por el desarrollo de proyectos vino a partir de ese lenguaje. Hac\u00eda algo muy preciosista, muy relacionado con la forma. Adem\u00e1s, me constru\u00ed un discurso con relaci\u00f3n a ese tipo de problem\u00e1ticas que ni siquiera calaban en el entorno que supuestamente ten\u00eda que calar. Si ya per se<\/em> hab\u00eda escogido una disciplina que era bastante sectaria y gregaria \u2014y adem\u00e1s en una ciudad peque\u00f1a\u2014, lo que yo desarrollaba no gustaba y ni siquiera a m\u00ed me convenc\u00eda. Partiendo de esa base, el punto de inflexi\u00f3n lleg\u00f3 en el Erasmus e incluso un poco antes, con Greasy.<\/p>\n\n\n\n
La idea zigoto fue el beef<\/em> como herramienta de comunicaci\u00f3n fundamental. Eso es lo que nos uni\u00f3 a todos los que participamos. Yo siempre he sido un poco cr\u00edtico en relaci\u00f3n con las instituciones. Eso lo canaliz\u00f3 Greasy, fue una plataforma para decir: \u00ablos modos de las instituciones dejan mucho que desear, vamos a generar un proyecto contestatario\u00bb. Eso fue el n\u00facleo duro de Greasy.
Con este proyecto abierto, me fui de Erasmus a Praga. All\u00ed me explot\u00f3 la cabeza. Las personas con las que me encontr\u00e9 y trabaj\u00e9 all\u00ed eran artistas y profesionales que ya conoc\u00eda de antes, y nunca me imagin\u00e9 que iban a estar en el departamento al que yo iba. Yo postul\u00e9 para el departamento de fotograf\u00eda, y de alguna forma pensaba que seguir\u00eda desarrollando ese lenguaje pero desde otro lugares. Y no fue as\u00ed. El departamento al que llegu\u00e9 era uno transdiciplinar, con muchas formas de abarcar mil millones de posibilidades.
Al verlo pens\u00e9 que, si ya ven\u00eda de una universidad donde ni siquiera se me entiende, ahora vengo a otra que va a tratar las mismas problem\u00e1ticas de las que quiero liberarme. Pero en relaci\u00f3n con mi formaci\u00f3n, fue la mejor experiencia que he tenido. Me hicieron entender que, al final, la herramienta y el veh\u00edculo de los discursos tocaba muchos palos: hablamos con antrop\u00f3logos, soci\u00f3logos, comisarios de la Bienal de Venecia, etc.
Otra de las cosas que me llam\u00f3 mucho la atenci\u00f3n fue lo accesible que era hablar con ese tipo de personas. Recuerdo que un d\u00eda, de pronto, vino Martin Kohout (el ayudante del departamento) a decirnos que ahora se vendr\u00eda a tomar un caf\u00e9 con nosotros uno de los comisarios de la Bienal de Venecia. Para m\u00ed eso era como un ni\u00f1o peque\u00f1o en una jugueter\u00eda. Me pasaba el d\u00eda: \u00aby esto, \u00bfc\u00f3mo se hace? \u00bfY esto? \u00bfY esto?\u00bb.<\/p>\n\n\n\n
Por eso fue importante para m\u00ed Kohout. Adem\u00e1s, era curioso c\u00f3mo se defin\u00eda: \u00e9l dec\u00eda que era cineasta, y sin embargo desarrollaba procesos escult\u00f3ricos y objetuales, trabajaba con fotograf\u00eda, con todo lo que le ayudara a construir su discurso o investigaci\u00f3n, porque lo consideraba v\u00e1lido. Eso es lo que necesitaba yo en ese momento. Ven\u00eda de proponer y desarrollar lenguajes documentales dentro de la fotograf\u00eda contempor\u00e1nea, incomprendido dentro de la facultad en la que estaba y el nuevo departamento \u2014adem\u00e1s de una sensaci\u00f3n personal de saber que esa f\u00f3rmula no me llenaba\u2014, y esa apertura a otros medios fue esencial.<\/p>\n\n\n\n
Sigo teniendo problemas a la hora de producir porque, adem\u00e1s de que mi nivel de exigencia no baja, soy muy tajante. Creo que me permito poco estar en un momento en el que no s\u00e9 qu\u00e9 hacer. Relacionado tambi\u00e9n con convocatorias, exposiciones\u2026 Entiendo que la gente que apuesta por esa v\u00eda, ese camino, dejan de forma consciente muchas cosas. Yo s\u00e9 que, para dedicarse a la producci\u00f3n art\u00edstica, uno tiene que implicarse hasta un punto y asumir lo que conlleva. Eso, a m\u00ed, me cuesta. Tengo una relaci\u00f3n muy violenta con lo que produzco, nunca lo considero algo lo suficientemente interesante. Tambi\u00e9n pienso que el v\u00ednculo con mi discurso es inexistente. Me castigo pensando que es as\u00ed. La implicaci\u00f3n con mi trabajo, a veces, me parece demasiado vaga\u2026<\/p>\n\n\n\n
Me encargu\u00e9 de comisariar la muestra final de mi clase, ah\u00ed en Praga, y una de las cosas sobre las que se trabajaba mucho es que no dejaba de ser un proceso largo en el que las variables se van multiplicando a medida que avanzaba el tiempo. Antes, en la facultad, mi proceso era mucho m\u00e1s corto.<\/p>\n\n\n\n
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